tag:blogger.com,1999:blog-7386630403403741112024-03-13T19:23:44.385+01:00sextohombredigitalSamuelhttp://www.blogger.com/profile/03960322317370110752noreply@blogger.comBlogger690125tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-76884103249930974692011-06-24T23:38:00.000+02:002011-06-24T23:39:07.155+02:00Planes, auténticos planes<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/-rXFMY2uOe7M/TgT-eJleoZI/AAAAAAAACEk/-JO_LZir6GQ/s1600/18062011311.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 240px;" src="http://1.bp.blogspot.com/-rXFMY2uOe7M/TgT-eJleoZI/AAAAAAAACEk/-JO_LZir6GQ/s320/18062011311.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5621898028787868050" /></a><div style="text-align: justify;">Todavía recuerdo los nervios del estreno. Fue hace algo más de 2 años y algunos comentábamos las dudas típicas de cualquier blogger que estrena proyecto: ¿nos leerá alguien? ¿realmente interesa lo que podamos contar? ¿le caeremos bien a google?<br /><br />Casi 700 posts después, esas preguntan carecen de sentido porque lo que hemos logrado va mucho más allá de una estadística. Sextohombredigital ha logrado que gente que vive a no menos de 700 kilómetros de distancia y con aparentemente pocas cosas en común, puedan considerarse amigos pase lo que pase. Y es que la música crea vínculos a priori inimaginables.<span class="fullpost"> <br /><br />El año pasado celebramos nuestros primeros 12 meses juntos con un inolvidable concierto en Albacete compartiendo risas y cervezas con nuestros amigos Manolo Tarancón, Edu Vazquez, Dani Merino, Fabián, Pablo Moro, Carlos Madrid y Alfredo González. Este año el reto era similar pero en la otra punta del país: San Sebastian era el lugar y Fabián, de nuevo, y Pájaro Sunrise los amigos encargados de poner música a nuestra celebración.<br /><br />Poco importaron los problemas de sonido o el murmullo que hizo difícil la labor de los músicos (desgraciadamente algo habitual en cualquier concierto que requiera cierta intimidad). El pasado sábado pusimos entre todos un broche de oro a 2 años intensos en trabajo y dedicación, en los que todos fuimos madurando de la mano compartiendo música, cine, literatura, televisión y también nuestras propias inquietudes. Como en cualquier familia que se precie, reímos, compartimos, sufrimos y nos ayudamos para hacer más llevadera la existencia.<br /><br />En la noche del sábado, cada nota, cada canción sonó como algo nuestro, algo a compartir entre todos los miembros de esta gran familia que formamos junto con todos vosotros, que de una forma u otra nos habéis acompañado a lo largo de este tiempo. El más sincero agradecimiento para todos.<br /><br />Hasta la próxima! <br /></span></div>Unknownnoreply@blogger.com20tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-40202225651882500712011-06-12T21:20:00.001+02:002011-06-12T21:20:41.045+02:002º Aniversario Sextohombredigital!<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-NhlXWqKs1HU/TdQ0lG1JdYI/AAAAAAAACSw/dr9J7WuGfRk/s1600/Cartel+2+Aniversario_pantalla.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img src="http://2.bp.blogspot.com/-NhlXWqKs1HU/TdQ0lG1JdYI/AAAAAAAACSw/dr9J7WuGfRk/s400/Cartel+2+Aniversario_pantalla.jpg" width="295" border="0" height="400" /></a></div><div style="text-align: center; font-weight: bold; color: rgb(102, 102, 0);"><span style="font-size:180%;">730 días!<br /></span></div><br /><div style="text-align: justify;">Se dice pronto! Pero 730 días han pasado ya desde que Sextohombredigital abriera sus puertas al mundo. 730 días con sus largas noches.</div><div style="text-align: justify;"><br />En este tiempo, hemos escuchado infinidad de discos; hemos leído algún que otro libro; hemos conocido a grandes artistas, que nos han dejado una huella imborrable; y a grandes personas, que han dado sentido a cada una de las líneas que aquí hemos plasmado.</div><div style="text-align: justify;"><br />Hemos reído, compartido ilusiones, recibido regalos, disfrutado de pequeños logros, y alucinado con algunas dedicatorias que jamás hubiéramos imaginado.</div><br /><br />Además de escribir sobre lo que nos llena, nos toca la fibra, o directamente las pelotas, nos pegamos el lujo de <b>organizar un concierto</b> (que se dice pronto!).<span class="fullpost"><br /><br /><br /><div style="text-align: justify;">Siempre llevaremos a <b>Albacete</b> y a la gente que quiso acompañarnos en nuestro primer aniversario, muy dentro! Gracias de nuevo a <b style="color: #990000;">MANOLO TARANCÓN, ALFREDO GONZÁLEZ, DANIEL MERINO, EDU VÁZQUEZ, FABIÁN, PABLO MORO, CARLOS MADRID e IVO </b>(Muñeco Vudú), por aquella mágica noche!</div><div style="text-align: justify;"><br />Y como lo bueno perdura para siempre en la memoria y lo menos bueno, tendemos a dejarlo pronto de lado, estamos dispuestos a organizar otro <b>CONCIERTACO DE LOS BUENOS</b>, para celebrar nuestro<b> 2º Aniversario!!</b><br /><br />Hemos decidido tirar la casa por la ventana y contar con dos de nuestros grupos/artistas predilectos. Con los artífices de dos de los grandes álbumes del año<b>. <span style="color:#073763;"> </span></b><span style="font-weight: bold;font-size:130%;color:#073763;" >PÁJARO SUNRISE & FABIÁN</span><span style="font-size:130%;"><span style="font-weight: bold;">.</span></span><b> </b>Todo un lujazo!!<br /><br /><div style="text-align: center;"><iframe src="http://www.youtube.com/embed/ASarD4O6yzA" allowfullscreen="" width="480" frameborder="0" height="390"></iframe><br /></div><br /><b> </b>Este año, la ciudad elegida es <a style="color: rgb(0, 0, 153);" href="http://www.google.es/search?hl=es&client=firefox-a&hs=WL&rls=org.mozilla:es-ES:official&channel=s&q=san+sebasti%C3%A1n&um=1&ie=UTF-8&tbm=isch&source=og&sa=N&tab=wi&biw=1366&bih=608"><span style="font-size:small;"><b>SAN SEBASTIÁN</b></span></a>. <b>El Sábado 18 de Junio</b>, a las 21.00 horas en Le Bukowski, tendrá lugar el que para muchos está considerado como EL CONCIERTO DEL AÑO! <b>Entradas limitadas!</b> 8 euros anticipadas, <span style="font-weight: bold;">10 </span>en taquilla! Y con la misma, se sortearán <a href="http://www.facebook.com/photo.php?fbid=443840656758&set=a.243589766758.146127.62701511758&type=1&theater">camisetas de la fábrica de colores!</a><br /><br /><span style="font-weight: bold;">MIL GRACIAS</span> a <span style="font-weight: bold;">FABIÁN</span> y a <span style="font-weight: bold;">PÁJARO SUNRISE</span> por querer estar y a nuestros amigos patrocinadores, que han puesto su importante grano de arena, para que ésto salga adelante: La fábrica de colores, Miss Manuki, EnterComunicación, Dale Creatividad, Atari, Saltxipi, Interbasque y Buenas y Santas, GRACIAS de los que formamos SEXTOHOMBREDIGITAL!<br /><br /></div><br /><div style="text-align: center;"><iframe src="http://www.youtube.com/embed/KQkX69WFW1s" allowfullscreen="" width="480" frameborder="0" height="390"></iframe><br /></div><br /><div style="text-align: center;">Gracias chicos de Sextohombredigital por hacer que los sueños se hagan realidad!<br /></div></span>Hhttp://www.blogger.com/profile/17301735286723491659noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-43569089552079089362011-06-07T09:40:00.000+02:002011-06-07T09:43:45.568+02:00Bill Callahan en San Sebastián<div style="text-align: justify;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-ZT1tkC6QvxE/Td6P3difidI/AAAAAAAAAFI/T2cS9ciy908/s1600/untitled.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 190px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5611080368735095250" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-ZT1tkC6QvxE/Td6P3difidI/AAAAAAAAAFI/T2cS9ciy908/s320/untitled.bmp" border="0" /></a>La verdad es que tenía muchas ganas de concierto y muchas ganas de escuchar en directo a una de las que me habían dicho mejores voces del panorama rock alternativo.<br /><br />Fue en el Teatro Principal con el cartel de entradas agotadas. La noche la abría Sofia Knapp acompañada de su guitarra y de sus teclados programados. Por desgracia poco que resaltar de su música pelín aburrida con tintes líricos y aires ochenteros, que no hizo más que esperáramos con más impaciencia al gran Bill.<span class="fullpost"><br /><br />Tras una buena charla con el gran H, apareció el trio que nos iban a alegrar la noche, Bill Callahan con un traje gris claro de una década pasada (vaya crack) acompañado de Matt Kinsey a la guitarra y Neal Morgan a la batería y percusión.<br /><br />Hubo un momento antes y un momento después de que su voz grave y tenebrosa entrara por aquel micro e hiciera traspasar las paredes del teatro hasta llegar a algún profundo lugar donde casi nadie llega.<br /><br />Con figura estoica y mesiánica, acompañado de su guitarra, de una ocasional armónica y de sus peculiares movimientos el de Maryland hacía viajar a los allí presentes por su universo particular de canciones donde su adictiva voz le daba sentido a todo.<br /><br />Mientras Kinsey elaboraba unos bonitos arreglos con su guitarra y daba los tonos de bajo, Morgan lo bordaba con una impecable actuación con los tambores y platillos.<br /><br />El repertorio que nos dejaron escuchar se centró en sus dos últimos trabajos, 'Apocalypse' y ‘Sometimes I Wish I Were An Eagle’ que tan magnífica crónica hizo H.<br /><br />Destacaron temas impresionantes como 'Too Many Birds', 'Jim Cain' o 'America', y es que hicieron que las canciones dieran vueltas y vueltas como un carrusel hasta que el trio las apagaba. La noche la culminó con un pegadizo 'Bathysphere' que nos hizo disfrutar como en pocas ocasiones.<br /><br />Von Voyage Bill.....<br /><br /><br /><iframe src="http://www.youtube.com/embed/z_weCYvN5KU" width="425" frameborder="0" height="349"></iframe><br /><br /><iframe src="http://www.youtube.com/embed/Nmu7QF15_7M" width="425" frameborder="0" height="349"></iframe><br /><br /><iframe src="http://www.youtube.com/embed/RlYP2dgO1CY" allowfullscreen="" width="560" frameborder="0" height="349"></iframe><br /><br /><iframe src="http://www.youtube.com/embed/iL2Ha5q5k_k" width="560" frameborder="0" height="349"></iframe><br /></span></div>Antoinehttp://www.blogger.com/profile/07798565284353304013noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-1633076269847138662011-06-06T10:27:00.000+02:002011-06-06T10:29:15.807+02:00La Biblioteca: Me acuerdo, Joe Brainard<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/-WXBH2QqjvJM/TeqyzxfsDcI/AAAAAAAACEc/H3QCqRO0K5s/s1600/Me_acuerdo.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 212px; height: 320px;" src="http://4.bp.blogspot.com/-WXBH2QqjvJM/TeqyzxfsDcI/AAAAAAAACEc/H3QCqRO0K5s/s320/Me_acuerdo.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5614496488000064962" /></a><div style="text-align: justify;">Hay libros extraños y que, en su propia peculiaridad, una vez leídos, no te abandonan nunca. Y, sin duda, ‘Me acuerdo’ del escritor y artista norteamericano Joe Brainard (1942 - 1994), pertenece a esta categoría, no muy abundante por cierto. Porque si tuviéramos que catalogar este libro lo englobaríamos como una especie de diario, pero, eso sí, un diario muy, bastante, sui generis. <br /><br />Y es que todo el libro se estructura, por decirlo de alguna forma, en una serie de pequeños párrafos, de pequeñas frases, que siempre empiezan con un ´Me acuerdo…´, que, como en una especie de invocación, hacen aflorar los recuerdos, las memorias de ese tiempo pasado que siempre corre el riesgo de perderse.<br /><br />Esa aparente sencillez con la que se despliega el libro esconde un muestrario de obsesiones y de primeras veces (sexo, borracheras, amores…), de la vida en la escuela / instituto, de las primeras novias, de los primeros novios, del amor, del desamor, del mundillo del arte… y de las primeras frustraciones y de las últimas alegrías.<span class="fullpost"> <br /><br />En este libro todo tiene cabida, desde las sentencias más profundas hasta los comentarios más frívolos. No hay grandes historias, pero si hay historias mínimas, cotidianas, de las que todos hemos vivido o viviremos.<br /><br />Joe Brainard escribe sus particulares memorias, o anti-memorias, deslavazadas e inconclusas, como fragmentos anecdóticos de una vida desordenada, que retratan una vida apurada al límite y sin ataduras y, a la vez, un repaso de la historia reciente de los Estados Unidos, desde la Segunda Guerra Mundial hasta la década de los setenta, época en la que Brainard publicó su libro.<br /><br />Entre lo cómico y lo surreal, entre lo entrañable y lo intimo, se mueve este ´Me acuerdo´, que consigue empatizar con el lector desde el primer momento, y que logrará, a partes iguales, arrancar una sonrisa y conmover, todo en la misma página.<br /><br />Aquí van unas muestras de su `particular` estilo:<br /><br />Me acuerdo de muchos primeros días de colegio. Y de ese sentimiento de vacío.<br /><br />Me acuerdo de una placa colgada en la pared encima del televisor que decía «Dios bendiga nuestra casa hipotecada».<br /><br />Me acuerdo de algunas experiencias sexuales precoces y de las rodillas desolladas. Estoy convencido de que el sexo ahora es mucho mejor que antes, pero echo de menos las rodillas desolladas.<br /><br />Me acuerdo de que me preguntaba por qué, ya que era gay, no era una niña.<br /><br />Me acuerdo de cuando (fumado) el pensamiento más profundo del mundo se te evapora antes de encontrar un lápiz.<br /><br />Me acuerdo de una vez en que mi madre hizo desfilar a un puñado de mujeres por el baño mientras yo estaba cagando. ¡Nunca he sentido más vergüenza en toda mi vida!<br /><br />Me acuerdo de encender el cigarro por el filtro cuando estás intentando parecer «enrollado».<br /><br />Me acuerdo, luego, de algunos besos. Y de, finalmente, reunir el valor para meter mi lengua en su boca, pero (¿qué viene ahora?) (¡socorro!), y entonces fue todo meter y sacar, meter y sacar, hasta que empezó a parecer un poco raro y comprendí entonces que era un pardillo.<br /><br />Me acuerdo de intentar imaginarme de qué va todo esto. (La vida.)<br /><br />Me acuerdo de esas veces en que no sabes si estás muy feliz o muy triste. (Los ojos llorosos y el corazón alegre.)<br /><br /> <br />Este libro se ha convertido en una obra de culto, sirviendo de inspiración a muchos artistas, como los escritores George Perec o Juan Bonilla, la dibujante libia Zeina Abirached (`Me acuerdo`, Sins Entido, 2009) o el actor Marcelo Mastroianni para su autobiografía. Sin embargo, fue el poeta y amigo Kenneth Koch quien lo empezó a utilizar como método para enseñar poesía. <br /><br />Así que aquí va el reto. Copiando una idea que he visto en un blog, concretamente en blogdeadolfo.wordpress.com, ¿os atrevéis a escribir vuestros propios `me acuerdo´? Os aviso, parece fácil.<br />Me acuerdo de…<br /><br /><br /><br />Me acuerdo<br />Joe Brainard<br />Traducción de Julia Osuna Aguilar<br />Madrid: Sexto Piso, 2009. 146 p. <br />ISBN: 84-96867-45-1<br /></span></div>Samuelhttp://www.blogger.com/profile/03960322317370110752noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-1191391371542144642011-05-25T09:00:00.000+02:002011-05-25T09:00:14.839+02:00Entrevista a Julio de la Rosa<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-mf37KNnn8Sg/TdvZldFF6II/AAAAAAAACZk/inKw4Oh4Q_c/s1600/julito1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="208" src="http://3.bp.blogspot.com/-mf37KNnn8Sg/TdvZldFF6II/AAAAAAAACZk/inKw4Oh4Q_c/s320/julito1.jpg" width="320" /></a></div><b> Músico, escritor, compositor de bandas sonoras, director de videoclips... Julio de la Rosa es, sin duda, uno de los artistas más prolíficos del panorama nacional. Publicó hace ya unos meses La Herida Universal, un disco que nos maravilló a todos en la redacción, y teníamos muchas ganas de poder hablar con él. He aquí la charla que tuvimos con Julio, no se la pierdan...</b><span class="fullpost"><br />
<br />
<br />
<b>Antes de nada, una de rigor; ¿Quién es Julio de la Rosa? ¿Cómo te presentarías a la gente que no te conoce?</b><br />
<br />
Hola, me llamo Julio, qué tal. Encantado.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>Si algo se puede decir de ti es que eres una persona polifacética (compositor, músico, escritor…), un artista en todas sus vertientes; ¿a qué se debe tanta curiosidad?</b><br />
<br />
A que me aburro con facilidad, supongo. Me gusta todo, es un drama.<br />
<br />
<b>¿Con qué “disciplina” te sientes más cómodo, con la música o con la literatura?</b><br />
<br />
Últimamente, haciendo videoclips. Habitualmente, con la música.<br />
<br />
</span><br />
<div style="color: red;"><span class="fullpost"><span style="font-size: large;"><i><b>"Me tomé unas pastillas de ésas que te dejan muy feliz, pero me borraron la memoria. Ahora sólo existe el presente, un presente, que es siempre un regalo."</b></i></span></span></div><span class="fullpost"><br />
<b>Echándole un vistazo a tu trayectoria musical observamos que, además de tu etapa con El Hombre Burbuja, también participaste en otra formación, Fantasma#3. ¿Qué recuerdos guardas de ambos periodos? </b><br />
<br />
Me tomé unas pastillas de ésas que te dejan muy feliz, pero me borraron la memoria. Ahora sólo existe el presente, un presente, que es siempre un regalo.<br />
<br />
<b>¿Has encontrado la estabilidad definitiva en la carrera que has emprendido en solitario, en la que ya has publicado cuatro LPs?</b><br />
<br />
No sé muy bien qué es la estabilidad, pero bueno, el caso es que saco un disco cada dos años y mientras me dedico a hacer bandas sonoras para cine. La última que se ha podido ver es Primos, de Daniel Sánchez Arévalo. El último disco que he hecho<i> La Herida Universal</i>. Pero la estabilidad no existe en esta profesión, te la tienes que fabricar y, a veces funciona a veces no.<br />
<br />
<b>Parece que cumples escrupulosamente con la media de un disco cada dos años. ¿Es algo que te has propuesto o simplemente pura coincidencia?</b><br />
<br />
Pues hasta ahora ha sido pura coincidencia. Bien es cierto que hay un momento en que me doy cuenta del tiempo que hace que saqué el disco anterior y me pongo en marcha de nuevo.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>Hablemos de tu último disco, ¿Qué vamos a encontrarnos en <i>La Herida Universal</i>?</b><br />
<br />
16 canciones en 47 minutos, a 16 bits y 44.100 hertzios. Pinta bien, ¿no?<br />
<br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="fullpost"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/qqQF79hZoQ8?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></span></div><span class="fullpost"><br />
<br />
<b>Personalmente pienso que es tu mejor disco, ¿cuál es tu opinión?</b><br />
<br />
No tengo al respecto. Pero me quedé muy contento cuando lo terminé.<br />
<br />
<b>¿Cómo catalogarías tu música?</b><br />
<br />
Ése no es mi trabajo, gracias a dios. Bastante tengo con hacerla…<br />
<br />
<b>El disco parece estar claramente dividido en dos partes; ¿cuál era tu intención al “partirlo” de esta manera?</b><br />
<br />
Eran muchas canciones y había que estructurarlo bien. Además quería hacer un vinilo, con su cara A y su cara B, lo que me ayudó mucho a ordenarlo.<br />
<br />
<i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Mis vacaciones suelen ser una excusa para hacer algo que no tengo tiempo de hacer el resto del tiempo."</span></b></i></span><br />
<span class="fullpost"><i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;"> </span></b></i><br />
<b>Además de componer todas las canciones, tú mismo te has encargado de producir, grabar y masterizar el disco, además de tocar “un poco de todo”, como dices en los créditos. Por si esto fuera poco, también te encargaste de la fotografía del disco y además diriges los videoclips; ¿No resulta agotadora tanta implicación en el disco, o es que la ves necesaria?</b><br />
<br />
Sí que hice de todo, pero la masterización corrió a cargo de <b>Dany Richter</b> y la foto de portada es de<b> Laura Prieto</b>, el diseño de <b>Celia Arcos</b>. Pero es verdad, ahora que caigo, hay en el disco varias fotos de mi casa que las hice yo. Supongo que son etapas, hay veces que delego mucho y otras que quiero hacerlo todo. Soy culo inquieto, así que aunque me canse, es mi manera de pasármelo bien. Mis vacaciones suelen ser una excusa para hacer algo que no tengo tiempo de hacer el resto del tiempo. En mi caso, y según mi experiencia, cuanto más pendiente estoy de los distintos procesos no sólo más contento me quedo, sino más parabienes recibo. Así que procuro implicarme en todo lo que hago.<br />
<br />
<b>¿Qué respuesta está obteniendo el álbum por parte del público y de la crítica? A pesar de los tiempos que corren; ¿sigue mereciendo la pena publicar discos?</b><br />
<br />
A mí es que me gusta, qué se le va a hacer. Lo siguiente que voy a hacer es publicar un libro de poemas, ya me dirás tú si eso no tiene menos sentido aún. Pero no puedo dedicarme a lo que merece la pena simplemente porque merece la pena. Entre otras cosas porque la pena nunca se merece nada, valga el ingenioso el juego de palabras.<br />
<b><br />
</b><br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="fullpost"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-VhQ5yzy2EPE/Tdvbfptuc2I/AAAAAAAACZo/k3IpvBMs1Aw/s1600/julito2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" src="http://2.bp.blogspot.com/-VhQ5yzy2EPE/Tdvbfptuc2I/AAAAAAAACZo/k3IpvBMs1Aw/s320/julito2.jpg" width="320" /></a></span></div><span class="fullpost"><b>Entre los músicos con los que grabaste <i>La Herida Universal</i> se encuentra Abraham Boba, un artista al que admiramos muchísimo aquí, en SextoHombreDigital. Cuéntanos, ¿qué tal se trabaja con él?</b><br />
<br />
A ver, <b>Boba </b>es mi vecino, así que no voy a hablar mal de él no vaya a ser que llame a la policía cada vez que me ponga a hacer ruido. Se trabaja muy bien, claro que sí. De hecho es mi colaborador habitual también en algunos de los encargos que me hacen para cine. Domina muy bien el espacio musical, ese espacio que existe entre las notas, que para mí es uno de los aspectos más importantes en el que se ve la calidad de un músico. Si dejas caer las notas donde aún no hay nada, es que eres bueno. Eso es así. Y también es más versátil de lo que parece, a simple vista.<br />
<br />
<b>Sobre el escenario; ¿acústico o con banda? ¿Cómo te sientes más cómodo?</b><br />
<br />
La comodidad sobre un escenario no depende de eso, me temo. Es más importante para estar a gusto tu estado de ánimo ese día, el sonido, la sala y, principalmente, el público, que viene a ser el culpable de casi todo lo que ocurre en un concierto.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://1.gvt0.com/vi/R_xgdYwIZ2E/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/R_xgdYwIZ2E&fs=1&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><embed width="320" height="266" src="http://www.youtube.com/v/R_xgdYwIZ2E&fs=1&source=uds" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object></div><br />
<br />
<b>Cambio de tercio; ¿Qué es Internet para Julio de la Rosa? ¿Un aliado o un enemigo?</b><br />
<br />
Aliado. No sé por qué tendría que ser un enemigo. Entiendo que para las discográficas haya podido serlo, de entrada. Pero o te alías o te aíslas.<br />
<br />
<b>¿Qué opinión tienes sobre las redes sociales y su relación con la música? ¿Las utilizas?</b><br />
<br />
Sí, antes usaba Myspace, ahora he olvidado mi contraseña y no puedo entrar. Ahora uso Facebook. Hasta que se me olvide la contraseña, supongo. Quizá debiera hacerme un Twitter, o eso me están diciendo, en fin. Me parecen una gilipollez, si te digo la verdad, pero son una manera de estar cerca de la gente que te oye, de que estén al día de lo que haces, así que ya con eso dejan de serlo (una gilipollez). Es como todo, depende del uso que les des. Hasta un Ak-47 puede ser algo maravilloso, si no lo usas para matar a alguien.<br />
<br />
<b>Como consumidor de música; ¿Cd, vinilo o mp3? ¿Por qué?</b><br />
<br />
Me da un poco igual, mientras la calidad de sonido te deje disfrutar la música. Pero lo que es cierto es que el vinilo es más cálido gracias a los armónicos que se generan; el cd es más potente, precisamente porque no existen esos armónicos y las frecuencias se mezclan menos; y finalmente el mp3 puede ser útil para ciertas cosas, yo mismo envío pruebas de piezas de mis bandas sonoras por mp3, a menudo. Pero es una pena querer disfrutar de un disco en mp3 porque sí que pierde bastante calidad, especialmente en sus bitrates más bajos, que deberían desaparecer como posibilidad técnica. Háganselo saber a quien corresponda, por favor.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>¿Quiénes dirías que son tus referencias musicales a nivel nacional? ¿Y a nivel internacional?</b><br />
<br />
He escuchado tanta música en mi vida y me han influido tantas cosas, que tendría que hacer una lista muy larga. Ciñéndonos a mi último disco, te puedo decir que están por ahí <b>The Clash</b>, <b>Violeta Parra</b>, el movimiento brasileño de <b>Tropicalia</b>, en general; <b>Radio Futura</b>, <b>Wilco</b>, <b>Norfolk & Western</b>, <b>Ian Dury</b> y hasta <b>Golpes Bajos</b>. Y no es que sean mis favoritos, que por supuesto me gustan, pero son los que se han colado esta vez en mis canciones. Y digo se han colado ellos, que yo no los dejé entrar.<br />
<br />
<b style="color: red;"><i><span style="font-size: large;">"Si hay un incendio dejaría mis discos arder mientras le hago fotos al fuego."</span></i></b></span><br />
<span class="fullpost"><b style="color: red;"><i><span style="font-size: large;"> </span></i></b><br />
<b>¿Qué tres discos de tu colección rescatarías de un terrible incendio?</b><br />
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Si hay un incendio dejaría mis discos arder mientras le hago fotos al fuego. Y lo que me llevaría sería la cartera, por aquello de seguir siendo alguien, tras la catástrofe. Si te refieres a tres discos que me gusten mucho mucho, te podría decir por ejemplo <i>The Name of This Band is Talking Heads</i>, <i>The Legendary Marvin Pontiac</i>, de <b>John Lurie</b>, o <i>Live from a Shark Cage</i>, de <b>Papa M</b>.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>Si pudieras elegir una voz femenina, la que quieras, para una de tus canciones, ¿a quién escogerías?</b><br />
<br />
En mis últimos discos he llamado a<b> Ainara Legardon</b>, a <b>Queyi</b>, a <b>Marta L. Lázaro</b>. Todas estupendas cantantes, y actrices. Y ahora acabo de grabar un disco a medias (tercios) con <b>Laura Gibson</b> y <b>Rauelsson</b>, que saldrá dios sabe cuándo. <b>Laura </b>tiene una voz como pocas he oído en mi vida, es mágica.<br />
<br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="fullpost"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/Q0wHBuEDQ38?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></span></div><span class="fullpost"><br />
<br />
<b>¿Qué disco te ha sorprendido últimamente y nos recomendarías? </b><br />
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<i>Minor Epic</i>, de <b>Dani Llamas</b>, está realmente bien. También el de <b>Abraham Boba</b>, <i>Los Días Desierto</i> (sin ‘s’ final). El de <b>Havalina</b>, <i>Las Hojas Secas</i>, es muy bueno. Y dejando de barrer hacia casa, aunque no es una sorpresa reciente, la banda sonora de <i>Ascensour Pour L´Echafauld</i>, <i>Ascensor hacia el Cadalso</i>, la peli de <b>Louis Malle</b> que musicó <b>Miles Davis</b>, única banda sonora que hizo el hombre. Es ideal para ciertos momentos. <br />
<br />
<b>¿Cuál es el mejor concierto al que has asistido últimamente?</b><br />
<br />
Se me acaba de venir a la cabeza uno que dio <b>Beck </b>en el Festimad hace ya una década. ¿Se admite como ‘últimamente’?<br />
<br />
<b>Una de nuestras preferidas; Confiesa, ¿qué disco escuchas cuando estás solo y escondes cuando tienes visita?</b><br />
<br />
Ay dios, lamento decepcionaros, pero no escondo discos. Me gusta que mis amigos se rían de mí cuando les enseño el disco que tengo de<i> Fields of the Nephilim</i>, por ejemplo. Pero no lo oigo nunca. Pero lo que más hago cuando estoy de graciosillo es hablar maravillas de Lens Cleaner, ¿Has oído esto? Es la hostia. Hasta que se dan cuenta de que el cd de Lens Cleaner es un limpiador.<br />
<br />
<b>Para ir terminando, en SextoHombreDigital tenemos la tradición de que cada invitado deje una pregunta “a ciegas” para el siguiente entrevistado. En tu caso, Javier Almazán (Copiloto) nos dejo ésta para ti; <i>“¿Has dicho que te gustaba un disco que, en el fondo, no soportas, porque se supone que debía gustarte? ¿una vez? ¿más de cinco? ¿más de diez?”</i></b><br />
<br />
Ni una sola, no, no hago esas cosas. Pero venga va, juego. Una vez, el de <b>Copiloto</b>, que se supone está muy bien pero me resulta insoportable. Un abrazo <b>Javi</b>.<br />
<br />
<b>¿Te animas a dejar tú una?</b><br />
<br />
Al río. Una pregunta espesita. ¿Lo que escribes es porque te ha sucedido, o sucede una vez lo has escrito? <br />
<br />
<b>Nada más, Julio, un auténtico placer hablar contigo. Un abrazo, nos vemos.</b><br />
<br />
Lo mismo digo. Otro abrazo.</span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-50936126358717995352011-05-24T09:20:00.000+02:002011-05-24T09:23:11.174+02:00Circo del Sol… Corteo<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/-cyAsDcpggyg/TdjrxUaIQVI/AAAAAAAACEQ/4w_HgnxZPP4/s1600/corteo-circo-del-sol.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 264px; height: 244px;" src="http://4.bp.blogspot.com/-cyAsDcpggyg/TdjrxUaIQVI/AAAAAAAACEQ/4w_HgnxZPP4/s320/corteo-circo-del-sol.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5609492568414372178" /></a><div style="text-align: justify;">Siempre me ha gustado el Circo. Ojo, el Circo con mayúsculas, no el del Parlamento. Sí, me gusta el ‘serio’, el que genera ilusión, optimismo… alegría. El otro, el que me pone de mala, malísima hostia, se lo dejo a otros.<br /><br />Así que siempre que puedo, y las fechas coinciden, no dudo en dejarme caer por uno de estos espectáculos. Esta vez le ha tocado el turno al Circo de Sol y a su espectáculo Corteo, que anda estos días por Madrid, por la Casa de Campo.<span class="fullpost"><br /><br />De origen quebequense y con más de veintisiete años a sus espaldas, el Circo del Sol cuenta ahora mismo con cinco espectáculos representándose por todo el mundo, más unos cuantos fijos, en Las Vegas, y uno de ellos anda estos días por aquí.<br /><br />Corteo (‘Cortejo’), creado en 2005, es su decimocuarto espectáculo. En él se cuenta la historia de un viejo payaso que, al morir, imagina su propio funeral. Así, en su soñada despedida se juntarán amigos de procesión de todo tipo y le rendirán un último homenaje. A partir de ahí, dos horas llenas de acrobacias, contorsiones, unas cuantas sorpresas y, sobre todo, mucho humor y fantasía. Echando mano de casi cualquier cosa (globos gigantes, una escalera, camas, aros…) conseguirán hacer real la más loca de las alucinaciones.<br /><br />La música en directo y una escenografía sutil y elegante contribuyen a recrear ese mundo de ensueño en el que el viejo payaso repasará su vida.<br /><br />Quizá Corteo no tenga la fuerza ni la espectacularidad de otros de sus shows, como por ejemplo ‘Alegria’, pero tampoco le hace falta. Porque esta vez representan el mundo de los sueños, el de la fantasía… Magia, elegancia, virtuosismo… y la posibilidad de las cosas imposibles. <br /><br />Circo del Sol: instrucciones de uso. <br /><br />1. Sentarte <br />2. Abrir los ojos como platos. <br />3. Volver a creer, como cuando éramos niños, en la magia. En esa magia pura, simple y, por lo tanto, imposible. <br /><br />Otra vez. <br /><br />Si os apetece verlos, tendréis que daros prisa. Corteo permanecerá en Madrid hasta el 5 de junio. Si no llegáis a tiempo, no os preocupéis. Tienen otras tres ciudades españolas en su gira. Valencia, del 16 de junio hasta el 10 de julio; Alicante, del 28 de julio hasta el 28 de agosto y Sevilla, del 8 de septiembre hasta el 9 de octubre.<br /><br /><iframe width="640" height="390" src="http://www.youtube.com/embed/z0a4M4cKjIk" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br /></span></div>Samuelhttp://www.blogger.com/profile/03960322317370110752noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-37856234010901268112011-05-18T09:17:00.005+02:002011-05-18T09:24:38.529+02:00Una de festivales: S.O.S. 4.8<a href="http://4.bp.blogspot.com/-CA6UnOTn5z8/TdNzix6nv7I/AAAAAAAACEI/pJvOEwpZNlc/s1600/festival_estrella_levante_sos_4_8_2009_murcia_logo.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5607953002358357938" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 180px" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-CA6UnOTn5z8/TdNzix6nv7I/AAAAAAAACEI/pJvOEwpZNlc/s320/festival_estrella_levante_sos_4_8_2009_murcia_logo.jpg" border="0" /></a><br /><br /><div align="justify">En tan solo 4 años, el festival SOS 4.8 Estrella Levante se ha convertido en uno de los más importantes del país (quizás el más “españolizado” en cuanto a asistencia) y sirve como punto de partida a la temporada de festivales veraniegos.<br /><br />En mi tercera experiencia en el evento murciano, he podido ver la evolución de público que ha hecho que este año llegara a niveles máximos (40.000 por noche no es moco de pavo) y quizás algo por encima de la capacidad de la organización, que dicho sea de paso, es de un nivel más que aceptable. Lo de tener cobertura para poder llamar a tu madre o para que tu ex escuche Copenhague a través de tu móvil dentro del reciento es otra cosa.<span class="fullpost"><br /><br />Con un cartel atractivo como es costumbre, aunque algo más orientado a la música de baile, arrancamos nuestra aventura del viernes en el escenario Jagermeister, el pequeño de los dos principales. Y nuestro primer objetivo eran los catalanes Manel. Que decir, no creo que su música tenga cabida en este tipo de eventos y además, espero que sepáis perdonarnos, teníamos más hambre que otra cosa. Y lo voy a decir: no me van, creo que están sobrevalorados y que tienen más de hype que de otra cosa. Lo solté, me siento mucho mejor.<br /><br />Después de reponer fuerzas, Arizona Baby fueron nuestra siguiente parada. Con esa imagen tan setentera y un sonido fantástico de guitarras acústicas, se metieron al público en el bolsillo a las primeras de cambio. Un poquito de rock siempre se agradece.<br /><br />Vetusta Morla era uno de los platos fuertes del primer día de festival. Y así los atestiguaba el llenazo del escenario Estrella Levante, dispuesto a corear los grandes hits de los madrileños. Sin embargo, la primera parte del concierto fue dedicada a presentar su segundo disco, Mapas, lo que hizo que la gente estuviera más fría de lo normal. Particularmente, fue la parte más disfrutable del concierto (fantásticas El hombre del saco o Los días raros), que acabó convirtiéndose es un karaoke cuando llegó la hora de Copenhague, Valiente o La cuadratura del círculo.<br /><br />Cerramos la noche con MGMT. Basicamente quería comprobar las sensaciones que me producían sus discos y así fue: no me gusta perder en tiempo.<br /><br />De manera complementaria a las actuaciones programadas dentro del recinto ferial de La Fica, el sábado a mediodía pudimos disfrutar en la céntrica Plaza de las Flores del directo de Mujeres y de Los Últimos Bañistas, de los que ya os hemos hablado alguna vez y que editarán su fantástico disco debut en Junio. Tomad nota.<br /><br />Ya entrada la tarde, volvimos al “lío” para disfrutar del concierto de los murcianos Second. Con la pose habitual que tanto nos (dis)gusta, dieron un concierto tan enérgico como es habitual y que acabó en éxtasis con los componentes de Barry Barra sobre el escenario. Su segundo disco en castellano, Demasiado Soñadores, les debe de situar en el lugar que merecen en el panorama pop estatal.<br /><br />Muchas ganas les tenía a los extravagantes Hola a Todo el Mundo, que fueron de menos a más en su concierto dejando a más de uno con la boca abierta con su propuesta con ecos a unos Arcade Fire más hippies todavía.<br /><br />De ahí partimos raudos hacía el escenario grande para ver uno de los conciertos más esperados por un servidor, el de los británicos Editors. Seré sincero, en los primeros minutos del show me sentí defraudado hasta el punto de plantearme buscar la barra más próxima, pero poco a poco se vinieron arriba para acabar arrasando con todo y dar uno de los mejores conciertos de todo el fin de semana. En temas como Munich, Papillon o You don’t know love demostraron todo su potencial, que es mucho. Y además poseen uno de los mejores front-man del rock actual.<br /><br />Hablando de front-man, el amigo Brett Anderson y su resucitada banda eran los siguientes en salir al escenario. Suede dieron un concierto plagado de hits y que sin embargo resultó plano y falto de feeling. Los problemas de sonido y los que aparentemente tuvieron entre los mismos miembros del grupo no ayudaron. El mayor gancho del festival acabó por resultar la gran DECEPCION.<br /><br />Lo que vino a partir de ahí, está algo borroso en mi mente. Pero dicen que Lory Meyers se salieron y que !!! dieron el concierto más loco del día. Os creemos.<br /></span></div>Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-65033667997564268992011-05-09T09:27:00.000+02:002011-05-09T09:27:20.781+02:00La Biblioteca: Hacia rutas salvajes, Jon Krakauer<a href="http://2.bp.blogspot.com/-7kG7IgJuoDI/TcapupXTeLI/AAAAAAAACEA/iXkUZX0T17E/s1600/untitled%2B%25282%2529.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5604353405151836338" src="http://2.bp.blogspot.com/-7kG7IgJuoDI/TcapupXTeLI/AAAAAAAACEA/iXkUZX0T17E/s320/untitled%2B%25282%2529.jpg" style="cursor: hand; cursor: pointer; float: left; height: 320px; margin: 0 10px 10px 0; width: 199px;" /></a><br />
<div style="text-align: justify;"><div style="text-align: center;"><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Primero la historia</span></div><br />
Primavera, 1990. Tras graduarse en la Universidad de Emory (Atlanta), Chris McCandless se marcha de su casa en su viejo Datsun del 82. No volverá nunca más. Su objetivo es recorrer Norteamérica. Y lo hará, con mayor o menor fortuna, de sur a norte, llegando hasta Alaska.<br />
<br />
En su peregrinar, llevará una vida nómada. Romperá las relaciones con su familia, salvo con su hermana, Carine, con la que seguirá comunicándose. Cambiará de nombre; pasará a llamarse Alex Supertramp. Autostop, duermevelas al raso a las afueras de grandes ciudades, abordajes de trenes, trabajos precarios, comidas escasas… y amigos en la carretera que le ayudarán y en los que encontrará un tipo de comprensión que jamás encontró en su familia. Pero en ningún lugar se queda lo suficiente como para llamarlo hogar. Su objetivo es otro: llegar a Alaska y cumplir su sueño.<br />
<br />
Dos años después, en abril de 1992, Chris / Alex se adentra en Alaska, escasamente equipado, con medios paupérrimos. Una parca sintética, un par de botas de agua, un rifle Remington, un saco de arroz de cinco kilos, dos emparedados, una bolsa de maíz frito, un mapa obsoleto, una brújula y libros, un montón de libros que se convertirán en su única compañía. Cree que no le hace falta más. Pretende vivir, subsistir, de lo que las tierras de Alaska le den, cazando y recolectando frutos y bayas comestibles.<span class="fullpost"><br />
<br />
La vida le demostrará de una forma cruel lo equivocado que estaba. Dos meses después, cinco excursionistas encontraron su cadáver dentro de su propio saco de dormir, en un autobús abandonado que le sirvió de hogar improvisado. Un cuerpo consumido por el hambre y que apenas pesaba treinta kilos.<br />
<br />
A su muerte, surgieron muchas voces que hablaron sobre su persona. Unos lo acusaban de loco, de temerario, de inconsciente, poco más que un iluminado. El propio Krakauer recibió fuertes críticas por glorificar su figura en el artículo de la revista Outside, en su número de enero del 93, punto de partida de esta novela. En cambio, otros lo veían como el último romántico, como un monje mesiánico que pregonaba, a todo aquel que le quisiese escuchar, que otra vida si que era posible.<br />
Una vida lejos de la sociedad, ajena a sus normas y convencionalismos. Una vida lejos de la vida moderna, sin su seguridad, sin su bienestar, sin su modo de vida, tan tecnificado y opresivo a la vez.<br />
<br />
En una carta a uno de esos amigos de la carretera, un jubilado de ochenta años al que curiosamente sí que cambió la vida, lo deja bastante claro.<br />
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<span style="font-style: italic;">(…) Sé audaz. Son demasiadas las personas que se sienten infelices y que no toman la iniciativa de cambiar su situación porque se las ha condicionado parta que acepten una vida basada en la estabilidad, las convenciones y el conformismo. Tal vez parezca que todo eso nos proporciona serenidad, pero en realidad no hay nada más perjudicial para el espíritu aventurero del hombre que la idea de un futuro estable. El núcleo esencial del alma humana es la pasión por la aventura. La dicha de vivir proviene de nuestros encuentros con experiencias nuevas y de ahí que no haya mayor dicha que vivir con unos horizontes que cambian sin cesar, con un sol que es nuevo y distinto cada día (…) No eches raíces, no te establezcas. Cambia a menudo de lugar, lleva una vida nómada, renueva cada día tus expectativas (…) Te equivocas si piensas que la dicha procede sólo o en su mayor parte de las relaciones humanas. Dios la ha puesto por doquier. Se encuentra en todas y cada una de las cosas que podemos experimentar. Sólo tenemos que ser valientes, rebelarnos contra nuestro estilo de vida habitual y empezar a vivir al margen de las convenciones (…) Espero que la próxima vez que nos veamos seas un hombre nuevo y hayas acumulado un sinfín de aventuras y experiencias. No lo pienses dos veces. No intentes encontrar justificaciones para aplazarlo. Sólo tienes que salir y hacerlo. Así de simple. Sentirás una gran alegría por haber emprendido un nuevo camino (…)</span><br />
<br />
<span style="font-weight: bold;">Después la leyenda.</span><br />
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Sobre McCandless se ha dicho y escrito mucho, pero también es cierto que toda su vida es un gran misterio. ¿Por qué ese existir tan extremo? ¿Por qué no intentó pedir ayuda? ¿Por qué se quedo en el autobús mientras se moría de hambre? Sus motivos, sus aspiraciones, lo que pretendía, su vida después de aquella aventura… se lo llevó consigo.<br />
<br />
En este sentido, el libro de Jon Krakauer es un intento por reconstruir sus pasos, intentando arrojar algo de luz en los pasajes menos documentados. Para ello mezcla la narración de sus peripecias con cartas, con su escueto diario escrito en tercera persona en las últimas hojas de una guía de plantas, con pasajes subrayados de los libros que llevó consigo y, sobre todo, con los testimonios de esos amigos que dejó por el camino y los familiares para los que parecía casi un desconocido.<br />
<br />
Sin duda, la figura de Chris McCandless es muy controvertida; denostada y glorificada a partes iguales. Pero creo que es justo reconocer que, pese a su aparente insensatez, tuvo el coraje de vivir de acuerdo como creía y que, aunque sus consecuencias fueron trágicas, fue capaz de difundir su mensaje, de hacerlo eterno y global, en una historia, su propia historia, tan particular y trágica, que logra conmover y agitar conciencias.<br />
<br />
Fue capaz de hacernos ver que hay otra forma de vivir, en unos tiempos en que todos hacemos lo mismo, en que vamos a los mismos sitios, como borregos.<br />
<br />
Todo este coctel sirvió también a Sean Penn para dirigir su cuarta película ‘Into the Wild’, de 2007, y protagonizada por Emile Hirsch. Todo un éxito de crítica y público que acercó la figura de McCandless al gran público y lo convirtió prácticamente en una leyenda.<br />
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<span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: italic;">Hacia rutas salvajes</span><br style="font-style: italic;" /><span style="font-style: italic;">Jon Krakauer</span><br style="font-style: italic;" /><span style="font-style: italic;">Barcelona: Ediciones B, 2009.</span><br style="font-style: italic;" /><span style="font-style: italic;">Zeta Bolsillo; 139. 188 p.</span><br style="font-style: italic;" /><span style="font-style: italic;">ISBN: 84-96778-74-0</span></span><br />
</span></div>Samuelhttp://www.blogger.com/profile/03960322317370110752noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-78701957311316652162011-05-05T09:28:00.000+02:002011-05-05T09:28:38.130+02:00Entrevista a Copiloto<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-gSwpVYxegX8/TcHIQRn1jNI/AAAAAAAACYU/yjkD4hsqy2o/s1600/Copi3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-gSwpVYxegX8/TcHIQRn1jNI/AAAAAAAACYU/yjkD4hsqy2o/s320/Copi3.jpg" width="213" /></a></div><b> Javier Almazán, más y mejor conocido como Copiloto, es uno de los músicos más prolíficos e inquietos de la escena pop nacional. Con dos maravillosos discos y un fantástico EP a sus espaldas, el oscense acaba de publicar su tercer LP esta misma semana, <a href="http://open.spotify.com/album/0ji1UZK5XQqhgnHx8fhyMH"><i>El inicio, el desencanto y el círculo de confianza</i></a>, once nuevas canciones en las que demuestra la buena forma en la que se encuentra. En SextoHombreDigital, fans del aragonés como somos, teníamos muchas ganas de hablar con Javier, y aquí os presentamos una entrevista en la que hablamos largo y tendido sobre su carrera, su nuevo disco, sueños... Pasen y lean;</b><span class="fullpost"><br />
<br />
<b>- Para no faltar a la costumbre; antes de nada, ¿quién es Copiloto?. ¿Cómo te presentarías ante la gente que no te conoce?</b><br />
<br />
Soy un tipo al que le encanta escuchar música y que intenta hacer las mejores canciones de las que es capaz.<br />
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<b>- Una obligada; ¿Por qué Copiloto? ¿De dónde viene el nombre?</b><br />
<br />
Siempre es complicado elegir un nombre y, aunque soy un solista, no me apetecía presentarme con mi nombre y apellido. Primero fue la canción "Copiloto" y de allí, el nombre. No se me ocurrió otro mejor y me estaba empezando a agobiar.<br />
<br />
<b>- ¿A qué edad te diste cuenta de que querías dedicarte a esto? ¿Cómo fue tu primer contacto con la música?</b><br />
<br />
A los 13 años, durante un verano. En el pueblo donde pasaba las vacaciones había un chico que había tocado la batería en un grupo (a esa edad, entonces, que alguien tuviera una batería o un bajo, te parecía alucinante) y la tenía en una casona. Nos juntábamos con otro que tocaba el bajo, otro la batería y bueno, yo no sabía tocar nada y cantaba un poco. Cantaba lo que ellos sabían tocar. Cosas de Loquillo, de Police... cosas así...<br />
Pero creo que desde los 12 años ya tenía esa idea. <br />
<b><br />
</b><br />
<b>- El que presentas es tu cuarto disco como Copiloto; ¿qué ha cambiado desde que publicaras el primero?</b><br />
<br />
En realidad es el tercer LP (el otro es un EP, "Ignatius EP").<br />
Ha cambiado mucho la industria y "lo indie", pero sobre todo ha cambiado mi visión de todo esto. De todo lo que me rodea. Mi punto de vista y mi opinión han cambiado muchísimo. Pasé mi momento de desencanto y ahora estoy renovado.<br />
<br />
<i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Me cuesta creer que si te dedicas en exclusiva a la música, no se pueda grabar un disco al año. Supongo que el ritmo general lo marcan los intereses económicos y el mercado pero, joder, en su primer año como grupo, los Beach Boys sacaron ¡¡cuatro LPs!! Si yo pudiera vivir de esto, no me sacarían del estudio más que para tocar por ahí".</span></b></i><br />
<br />
<b>- Teniendo en cuenta el estado actual de la industria discográfica, tu media es de un disco por año; ¿es algo que te has propuesto o la necesidad por ir grabando todos los temas que compones?</b><br />
<br />
Un poco las dos cosas. No sé qué haré en el futuro, quizás pare un poco, no sé. Pero me cuesta creer que si te dedicas en exclusiva a la música, no se pueda grabar un disco al año. Supongo que el ritmo general lo marcan los intereses económicos y el mercado pero, joder, en su primer año como grupo, los Beach Boys sacaron ¡¡cuatro LPs!! ¡¡¡Cuatro!!! Si yo pudiera vivir de ésto, no me sacarían del estudio más que para tocar por ahí. No sé si la calidad se resentiría pero la cantidad de canciones que grabaría, ¡¡¡la de horas que echaría!!!<br />
<br />
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="fullpost"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/AiYwNsGON4M?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></span></div><span class="fullpost"><br />
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<b>- Vayamos al lío; ¿Qué vamos a encontrarnos en <i>“El inicio, el desencanto y el círculo de confianza"</i>?</b><br />
<br />
Un disco de pop con arreglos, melodías, coros y un espíritu más realista e irónico que en mis anteriores discos. Suena a frase hecha pero lo digo convencidísimo: Es mi mejor disco con diferencia.<br />
<br />
</span><br />
<div style="color: red;"><span class="fullpost"><i><b><span style="font-size: large;"> "Si consigues reconocer y aceptar tus limitaciones y las de los que te rodean, ahí, es cuando todo empieza de verdad a ser auténtico."</span></b></i></span></div><span class="fullpost"><br />
<b>- ¿De dónde viene el título del disco?</b><br />
<br />
Habla de mí y de la evolución personal de la que te hablaba. En el inicio es todo ilusión, quizás te pasas de ilusión, yo creo que me pasé. Del primer disco al segundo fue todo tan rápido que no me paré a plantearme qué estaba ocurriendo ni de qué iba todo el rollo. Cuando frené y miré a mi alrededor, todos esos trajes nuevos del emperador, todas esas franquicias, todo lo que me había creído y no era verdad... me desilusioné hasta el punto de plantearme si dejarlo. Y cuando estaba a punto, volví a descubrir la verdadera razón por la que me metí en esto; para hacer canciones, tocarlas y grabarlas conla gente con la que disfruto. Y ya está. El resto es superfluo. O no depende de ti o es cuestión de suerte o de asuntos en los que no me apetece meterme porque tengo cosas más importantes que hacer (como escribir, tocar y grabar) Si consigues reconocer y aceptar tus limitaciones y las de los que te rodean, ahí, es cuando todo empieza de verdad a ser auténtico. Estar tú y un círculo de gente con la que tienes confianza, estás a gusto. Por eso a la banda la hemos llamado "El círculo de confianza". Disfrutar de la intimidad de la habitación donde se compone, de los ensayos, del estudio... Lo que sustenta todo.<br />
En fin, es un poco zen. Tendré que inventarme una explicación más mundana o más cool. Pero ahora sólo se me ha ocurrido contarte la verdad.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-1wvPz61XxFs/TcHK-keDNBI/AAAAAAAACYY/T0pXI1Evq-o/s1600/copi1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-1wvPz61XxFs/TcHK-keDNBI/AAAAAAAACYY/T0pXI1Evq-o/s320/copi1.jpg" width="203" /></a></div><b>- Las canciones del disco, ¿corresponden a una misma etapa de tu vida o no existe conexión alguna entre ellas?</b><br />
<br />
Son todas de la misma época, de un año a esta parte más o menos. No he "rescatado" ninguna. Con la banda trabajamos en algunas canciones "viejas" pero, aunque estaban bien, estaban fuera de lugar en este disco.<br />
<br />
<b>- Como bien sabes, vivimos en una sociedad en la que todo, absolutamente todo, parece necesitar una etiqueta, así que, ¿cómo catalogarías tu música?</b><br />
<br />
Pop. Lo que me gusta de verdad es llamarla música popular. Que es lo que es. Pero bueno... Decide tú. Pon la que quieras de las dos.<br />
<br />
<b>- A la hora de componer, por dónde empiezas, ¿por la música o por la letra?</b><br />
<br />
Hasta hoy, generalmente por la música. Toco ruedas de acordes o riffs y voy canturreando por encima hasta que considero que tengo una melodía más o menos decente. Luego viene lo difícil; encajar la letra en la melodía medio decente. EL problema es que las melodías chulas (al menos en mi opinión) son muy deudoras del inglés. O sea, muchos monosílabos y muchas palabras llanas. Nuestro idioma, tan rico, anda escaso de monosílabos. Por eso, a mí, me resulta más fácil hacer letras en inglés que en castellano. Melódicamente, quiero decir. No quiero que se me malinterprete. Hago canciones en inglés relativamente buenas que destrozo cuando adapto al castellano.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- Con qué instrumento te sientes más cómodo ¿con la guitarra o el piano?. </b><br />
<br />
De momento con la guitarra, pero me estoy poniendo las pilas con el piano. Amplía el abanico de posibilidades. Y compones de manera diferente. Cuando tu profesión (o lo que te gustaría que fuera tu profesión) es hacer canciones, tienes que aprender y mejorar cada día. Formación continuada, lo llaman en los trabajos "de verdad".<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- A la hora de tocar, qué prefieres, ¿hacerlo en acústico o acompañado por tu banda?</b><br />
<br />
Hoy por hoy, con banda.<br />
<br />
<i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Que las musas me pillen trabajando. No soy ningún genio. Tengo que estrujarme la cabeza más a menudo de lo que aparento."</span></b></i><br />
<br />
<b>- Uno de los temas de tu anterior álbum se llamaba <i>“Moleskine”</i>. ¿Eres de los que siempre lleva una libreta para apuntar lo que se le pueda llegar a ocurrir?</b><br />
<br />
Totalmente. Ese soy yo. Que las musas me pillen trabajando. No soy ningún genio. Tengo que estrujarme la cabeza más a menudo de lo que aparento.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- Una de las canciones que más nos ha gustado de tu nuevo disco es <a href="http://open.spotify.com/track/7pXsYIWDLbrqdRsuZjDovI">"S.P."</a> ¿Por qué elegiste a Ana Muñoz (Louisiana) para que la cantara contigo?</b><br />
<br />
Bueno, Ana es muy amiga mía y una chica con mucho talento. Me hacía especial ilusión cantar con ella. Nos daba un poco de miedo a los dos que la canción quedara en plan "duet" pero no queríamos que eso nos echara atrás. Creo que lo hemos hecho bastante bien en ese sentido. No hemos hecho gorgoritos ni hemos sobreactuado ja ja ja.<br />
A mí siempre me ha encantado la voz de Ana. Y más, incluso que su voz, su fraseo. Es tan suyo... Es imposible de falsificar. Ana sólo hay una.<br />
<b><br />
</b><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-TErF-bPFn_I/TcHLIZQZ20I/AAAAAAAACYc/qNs1bZ151ng/s1600/copi2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://3.bp.blogspot.com/-TErF-bPFn_I/TcHLIZQZ20I/AAAAAAAACYc/qNs1bZ151ng/s320/copi2.jpg" width="320" /></a></div><b>- Cambiemos un poco de tema; Qué es Internet para Copiloto, ¿un aliado o un enemigo?</b><br />
<br />
Aliado sin ninguna duda. Tienes que aguantar alguna cosa que no te hace especial gracia pero en general es algo muy bueno.<br />
<br />
<b>- ¿Qué opinión tienes de las redes sociales?</b><br />
<br />
Entiendo que te refieres al ámbito de la música (y no al plano sociológico-pedagógico). No tengo ninguna opinión especial. Ni bueno ni malo. Es lo que hay, es el signo de los tiempos. A mí me gustan, las uso muy a menudo a nivel personal y a nivel de estrella del rock.<br />
<br />
<i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Soy un creditófilo. Me encanta saber qué ha tocado quién, quien ha escrito tal música o tal letra, en que estudio se ha grabado, el productor, los técnicos, los agradecimientos..."</span></b></i><b><br />
</b><br />
<b>- A la hora de consumir música; ¿Cd o vinilo?</b><br />
<br />
Me encantaría decirte que vinilo. De hecho tengo tocadiscos y compro vinilos pero, amigo, a la hora de la verdad soy perezoso y tiro de CD. Lo que sí que hago es el ritual de llegar a casa con el cd, y escucharlo mientras ojeo el libreto, leo las letras, soy un creditófilo. Me encanta saber qué ha tocado quién, quien ha escrito tal música o tal letra, en que estudio se ha grabado, el productor, los técnicos, los agradecimientos... Me lo leo todo.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- ¿Qué haces cuando llegas a casa y dejas de ser Copiloto y te conviertes en Javier Almazan?</b><br />
<br />
Difrutar de mi mujer y de mi hijo. Con el tiempo he aprendido a separar las diferentes parcelas de mi vida y que ninguna se coma a la otra. Antes era un desastre con eso... De todo aprendes... Y sigues aprendiendo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/Ec4FKlIt9Lo?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><br />
<br />
<b>- Hablemos de gustos musicales; ¿Cuáles dirías que son tus mayores influencias a nivel nacional? ¿Y a nivel internacional?</b><br />
<br />
No se si me han influído pero sí he quemado sus discos de tanto escucharlos:<br />
Nacionales (Me dejo miles)<br />
La Costa Brava, La Granja, el Niño Gusano, Serrat (desde niño, en casa sonaba muy a menudo), los tres primeros de Los Planetas me marcaron profundamente, quizá demasiado. Como a muchos otros, demasiados quizás. Pero es que fueron discazos.<br />
<br />
Internacional:<br />
Beatles; EELs; REM; Stone Roses; Suede; Blur; Jesus and Mary Chain; The Smiths; The Lemonheads...<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- ¿Cuál es el disco que más estás escuchando estos días? ¿Y la canción que no puedes quitarte de la cabeza?</b><br />
<i><br />
</i><br />
<i>"Collapse Into Now"</i> de REM.<br />
<i>"EveryDay is yours to win"</i> de ese disco.<br />
<br />
<i style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Con tantísima oferta llega un momento en que te bloqueas y vuelves a tus viejos discos como si fueran un refugio seguro. Como cuando viajas y viajas y viajas y sólo quieres volver a casa."</span></b></i><b><br />
</b><br />
<b>- Cuéntanos; ¿hay algún grupo que hayas descubierto recientemente y nos quieras recomendar?</b><br />
<br />
Soy más de que me descubran grupos a mí. Lo que ocurre es que con tantísima oferta llega un momento en que te bloqueas y vuelves a tus viejos discos como si fueran un refugio seguro. Como cuando viajas y viajas y viajas y sólo quieres volver a casa.<br />
<br />
<b>- Tu banda favorita de todos los tiempos;</b><br />
<br />
Beatles.<br />
<br />
<b>- El músico o grupo con el que te gustaría compartir escenario;</b><br />
<br />
Cualquiera al que respete.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- Imagina que tu colección de discos empieza a arder y sólo puedes salvar tres; ¿con cuáles te quedarías?</b><br />
<br />
Beatles: <i>"White Album"</i><br />
EELS: <i>"Blinking Lihgts and other revelations"</i><br />
REM: <i>"Automatic for the people"</i><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-rz0i5nAjfLs/TcHLbbTW-cI/AAAAAAAACYo/sHAIqWIXUBc/s1600/copi4.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://2.bp.blogspot.com/-rz0i5nAjfLs/TcHLbbTW-cI/AAAAAAAACYo/sHAIqWIXUBc/s320/copi4.jpg" width="320" /></a></div><b>- Una de nuestras favoritas; ¿qué disco escuchas cuando estás solo y sabes que nadie puede verte y escondes cuando tienes visita?</b><br />
<br />
<i>"Bienaventurados" </i>de Serrat. Y lo canto entero con vibratos y acento y todo.<br />
<br />
<b>- Para ir terminando, en SextoHombreDigital tenemos la tradición de que cada invitado deje una pregunta “a ciegas” para el siguiente entrevistado. En tu caso, Álex Ferreira dejó ésta para ti; <i>¿Cambiarías todo lo que sabes por saber la mitad de lo que ignoras?</i></b><br />
<br />
¡Joder con Alex! Pues creo que no, que no lo cambiaría. Soy de buen conformar.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- ¿Te animas a dejar una?</b><br />
<br />
Sí.<br />
¿Has dicho que te gustaba un disco que, en el fondo, no soportas, porque se supone que debía gustarte? ¿una vez? ¿más de cinco? ¿más de diez?<br />
<br />
<b>- Antes de terminar; ¿qué ciudades visitarás en los próximos meses para presentar el disco?</b><br />
<br />
De momento sólo me voy a mojar con los concierto que ya estás cerrados, que son Zaragoza y Madrid. Pero vamos a ir confirmando más próximamente.<br />
<b><br />
</b><br />
<b>- ¿Algún proyecto más entre manos?</b><br />
<br />
Siempre tengo cosas en la cabeza, pero ya hablaremos de ellas cuando sean una realidad.<br />
<br />
<b>- Nada más, Javier, ha sido un auténtico placer poder hablar contigo. Un abrazo fuerte, nos vemos en algún concierto.</b><br />
<br />
El placer ha sido mío, de verdad. Nos vemos seguro.<br />
Un abrazo.</span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-82064804665629077832011-05-04T11:37:00.000+02:002011-05-04T11:37:34.941+02:00Belcos - Las Palabras (2011)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-msdCR8VCVig/TcEdr22CDWI/AAAAAAAACYM/h1zC52Gg3n8/s1600/belcoslaspalabras.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-msdCR8VCVig/TcEdr22CDWI/AAAAAAAACYM/h1zC52Gg3n8/s1600/belcoslaspalabras.jpg" /></a></div>Desde Pamplona llega la que sin duda ha sido una de las sorpresas musicales más agradables de los últimos meses, el primer trabajo de <b>Belcos</b>, <i>Las Palabras</i>. El músico, un buen conocido de la escena pamplonesa por su trayectoria al frente de otras formaciones, busca ahora la intimidad y el calor de una carrera en solitario, un nuevo camino al que se enfrenta con los bolsillos llenos de canciones y recuerdos. Y es que este primer álbum, si algo tiene, son bellas canciones que se convierten fotografías a color que desprenden el inconfundible olor de la nostalgia y el siempre presente brillo de la esperanza.<span class="fullpost"><br />
<br />
<b>Belcos</b>, que ha producido los nueve temas del disco junto a <b>Ion de Luis</b>, firma una notable carta de presentación con este primer álbum, una colección de canciones con espíritu folk, acento americano y esencia pop que lo convierten en un apetecible bocado de algo más de media hora. <i>Las Palabras</i> te conquista desde el primer corte, <i>La vieja estación</i> (<i>"todos los otoños habitan en mí..."</i>), con <i>Por la frontera</i>, el segundo y mi preferido, te enamora, y antes de que puedas darte cuenta es imposible escapar del encanto de <i>Silvia </i>y <i>Semillas de Tabaco</i> o de la fuerza de <i>Fotos</i>. Canciones arregladas con el gusto y el cariño de quien acaricia sus recuerdos.<br />
<br />
<i>Las Palabras</i> es un disco en el que el pasado siempre está presente, intentando arañar la memoria. <b>Belcos </b>mira siempre hacia delante, pero nunca pierde de vista lo que ha ido dejando atrás. Un bonito disco que demuestra lo que muchos sabemos; la nostalgia, bien entendida, siempre es bella.<br />
<br />
Podéis escuchar el disco de <b>Belcos </b>desde su <a href="http://belcos.bandcamp.com/album/las-palabras"><b>Bandcamp</b></a>.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/3SiYc8S9gxY" width="560"></iframe></span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-29591983856213758452011-05-03T09:00:00.002+02:002011-05-03T09:00:06.897+02:00Historias para no romperse - Cyan (2011)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-pheC09wsp50/Tb7oetydKmI/AAAAAAAACR8/RrSqCF9B0f0/s1600/cyan-historias-para-no-romperse.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img src="http://1.bp.blogspot.com/-pheC09wsp50/Tb7oetydKmI/AAAAAAAACR8/RrSqCF9B0f0/s320/cyan-historias-para-no-romperse.jpg" border="0" width="320" height="320" /></a></div><br /><div style="color: rgb(191, 144, 0); text-align: center;"><span style="font-size:130%;"><b>Paso de gigante!</b></span></div><br /><div style="text-align: justify;">Una de las propuestas atractivas que nos trae este 2011, en cuanto a música nacional se refiere, es el nuevo proyecto del grupo catalán <b>Cyan</b>. </div><div style="text-align: justify;"><br /><a style="color: rgb(204, 153, 51);" href="spotify:album:7svUHGuBYOp0Tu5vuFKT95"><b>Historias para no romperse</b></a>, es el segundo trabajo de este quinteto barcelonés, formado por Javi Fernández, Gorka Dresbaj, Jordi Navarro, Sebastián Limongi y Antonio Lara. Ellos cinco, han sido los encargados de auto producir su trabajo, contado eso sí, con la inestimable colaboración del pianista de Jazz <span style="font-weight: bold;">José Reinoso</span>, en la producción, que dicho sea de paso, consigue abrir un abanico sónico, y dotar a cada corte de un aura especial !</div><span class="fullpost"><br /><div style="text-align: justify;"><b>Cyan</b> consigue dar un paso de gigante con respecto a su álbum homónimo, con estas diez historias para no romperse. Diez canciones, en las que conjugan a la perfección el pop vital, alegre, fresco; con el rock contundente y enérgico. Parece evidente que buscaban un equilibrio entre la sensibilidad de sus medios tiempos (más acústicos y melódicos), y la energía que desprenden esos cortes a los que inyectan tintes electrónicos.<br /></div><div style="text-align: justify;"><br />Han experimentado con nuevos sonidos, entremezclando la electrónica con instrumentos clásicos, como pianos, trompetas, violonchelos, o incluso bandolones. Han otorgado la importancia que merecen a las guitarras, que llevan el peso de muchas de las canciones (tanto eléctricas, como acústicas). Han cuidado los ritmos y las percusiones. Y han mimado y cuidado sobremanera, la gran voz de Javi Fernández (que en ocasiones recuerda a la de Marcos de Vinodelfin). Si a todo esto le sumas unas letras cercanas y accesibles, que nos acercan a la niñez, para luego devolvernos a la cruda realidad, donde se esfuma la inocencia...</div><br /><div style="text-align: center;"><object width="250" height="40"> <param name="movie" value="http://listen.grooveshark.com/songWidget.swf"> <param name="wmode" value="window"> <param name="allowScriptAccess" value="always"> <param name="flashvars" value="hostname=cowbell.grooveshark.com&widgetID=25079337&style=metal&p=0"> <embed src="http://listen.grooveshark.com/songWidget.swf" type="application/x-shockwave-flash" flashvars="hostname=cowbell.grooveshark.com&widgetID=25079337&style=metal&p=0" allowscriptaccess="always" wmode="window" width="250" height="40"></embed></object></div><div style="text-align: justify;"><br />Lo dicho, un paso de gigante en su carrera, y una propuesta musical más que atractiva, la que presentan estos catalanes, a los que habrá que seguir de cerca! Cyan!<br /></div><br /><div style="text-align: center;"><iframe src="http://www.youtube.com/embed/PDbaaNObiZA" allowfullscreen="" width="480" frameborder="0" height="390"></iframe><br /></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size:85%;">Pd.- Gracias a Carlos Bosch! ;)</span><br /></div></span>Hhttp://www.blogger.com/profile/17301735286723491659noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-80454730185899349942011-05-02T11:22:00.000+02:002011-05-02T11:22:32.191+02:00Supersubmarina en el Bribay Jazz Club de Logroño<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-KLi6zbQiF1k/Tb51MBaCEkI/AAAAAAAACXw/F8CVQQVDAP0/s1600/super1.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-KLi6zbQiF1k/Tb51MBaCEkI/AAAAAAAACXw/F8CVQQVDAP0/s320/super1.JPG" width="320" /></a></div>De un tiempo a esta parte, Logroño ha decidido ser una ciudad que lucha por mantener una intereante actividad musical. Gracias sobre todo al impulso de un festival de prestigio como el Actual y a ciclos como Catarsis, los promotores y las salas de la zona se han dado cuenta que el de la capital de La Rioja es un público que siempre responde, más aún si le pones sobre la mesa una propuesta de primer nivel, y por ello han decidido convertir la ciudad en una parada obligatoria para muchas de esas giras que antes sólo miraban hacia aquí de reojo. Hace un par de años habría sido imposible imaginar a una de las bandas del momento tocando en una sala de Logroño, pero, gracias a a esta inercia de la que os hablaba, la semana pasada disfrutamos del directo de uno de los grupos con más proyección del país, <b>Supersubmarina</b>, que vinieron para presentar su exitoso álbum de debut, <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2010/04/supersubmarina-electroviral-2010.html"><i>Electroviral</i></a>.<span class="fullpost"> <br />
<br />
El <b>Biribay Jazz Club</b>, una vez más, presentaba el aspecto de las grandes noches, rozando el lleno con un público entre el que se podía ver un buen número de jovenzuelas con la mayoría de edad recién estrenada, los habituales de los conciertos, bastante gente madura y, cómo no, los más modernos de la ciudad. La primera visita de los muchachos de Baeza había despertado más interés de lo que el día (jueves) y la fecha (vacaciones) invitaban a pensar, y los andaluces no se hicieron esperar demasiado e irrumpieron en el escenario entre el aplauso feroz de un público que les tenía muchísimas ganas.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-K6nrQ_Pl3as/Tb51kCXPhDI/AAAAAAAACX0/doc8s4cg7zs/s1600/super2.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-K6nrQ_Pl3as/Tb51kCXPhDI/AAAAAAAACX0/doc8s4cg7zs/s320/super2.JPG" width="320" /></a></div>La verdad es que siempre que vas a ver el directo de un grupo por primera vez acudes condicionado por lo que te ha contado, has leído o escuchado sobre su directo, y en este caso me presenté en el Biribay con distintas referencias. Por un lado, me habían dicho que tenían un directo vibrante y divertido, pero también, he de ser sincero, me habían contado que las diferencias entre el sonido del disco y el directo eran grandes, y que les faltaban muchos detalles por pulir sobre el escenario. La única manera de formar una opinión propia, cómo no, era abrir bien los oídos y dejarse llevar por esa<i> magia electroviral</i> que tanto consiguió engancharme a su primer y de momento único disco publicado.<br />
<br />
Como decía, irrumpieron en el escenario con poco retraso y <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2010/03/entrevista-supersubmarina.html"><b>Jose</b></a>, <b>Jaime, Pope y Juancha</b> comenzaron a sacarle brillo a sus respectivos instrumentos. Las dos primeras canciones transcurrieron entre algo de confusión, y es que debido a un problema técnico apenas se podía distinguir la voz de <b>Jose </b>entre golpes de guitarra, bajo y batería. Solucionaron el problema, sonó <i>Niebla </i>y el concierto arrancó de verdad entre la expectación de un público que rozaba la sobre excitación. Los de Baeza, empujados por el calor de una sala sedienta de pop, tiraron de repertorio, y ahí es donde está su fuerte. <i>Electroviral </i>es un disco con un buen puñado de hits potenciales, y los hicieron funcionar de una manera muy efectiva.<i> LN Granada, Eléctrico, Supersubmarina, Ola de Calor, Ana, Cientocero, Elástica Galáctica, XXI </i>y demás temazos del disco iban desfilando ante nuestros ojos sin apenas darnos un momento de respiro, y daba la sensacón de que a medida que el tiempo iba pasando, ellos se sentían más cómodos y se hacían más fuertes sobre las tablas. <br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-yJWfZo5-ucU/Tb519Us8WDI/AAAAAAAACX4/E6ZEPBNhVwM/s1600/super3.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-yJWfZo5-ucU/Tb519Us8WDI/AAAAAAAACX4/E6ZEPBNhVwM/s320/super3.JPG" width="320" /></a></div>Pero, que nadie se equivoque, el concierto no fue una simple presentación de su primer disco; los <b>Supersubmarina </b>hicieron un guiño a los fans de más recorrido con<i> No es así</i> y <i>OCB </i>, y además nos presentaron algunas de las canciones que incluirán en su inminente nuevo EP recientemente grabado en Barcelona como <i>Kevin McAllister</i> o <i>Destrozar</i>, que mantienen la esencia del grupo y funcionaron a la perfección en directo. El público respindió a lo grande y sudamos, bailamos y cantamos con ellos tanto que, en ocasiones, costaba esfuerzo escuchar la voz de <b>Jose</b>, sepultada como estaba entre berridos varios (los míos incluídos, por supuesto) y suspiros adolescentes.<br />
<br />
El concierto finalizó después de hora y media, con el público empapado en sudor y pidiendo más a los músicos de Baeza, que lo dieron absolutamente todo sobre el escenario. Se mostraron simpáticos, cercanos y accesibles, y dejaron una gran impresión entre la gente que acudió a verlos. Como he dicho, tienen el material necesario para convertir cada uno de sus conciertos en un incendio, y personalmente los vi en un excelente estado de forma para afrontar la temporada de festivales que se les viene encima.<br />
<br />
Un concierto intenso, y una muy buena primera impresión, para qué mentir. Qué decir, a mí ya me han convencido, ¿a vosotros?<br />
<br />
<iframe width="425" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/_tq2KF5zc0U" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
<br />
<iframe width="425" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/dfveN5Mwf4k" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
<br />
<iframe width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/INHgDCMQ63M" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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<iframe width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/Mw34_PUhmsI" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-90176028550919881962011-04-29T13:41:00.002+02:002011-04-29T13:48:02.487+02:007 meses en la caseta del perro - full (2011)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-jfKioWH91U8/Tbp_nMiLwGI/AAAAAAAACRw/jn20Lb1snIQ/s1600/Full.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img src="http://2.bp.blogspot.com/-jfKioWH91U8/Tbp_nMiLwGI/AAAAAAAACRw/jn20Lb1snIQ/s1600/Full.jpg" border="0" /></a></div><br /><div style="text-align: center;"><span style="color: rgb(127, 96, 0);font-size:130%;" ><b>Buena carta de presentación</b></span></div><br /><div style="text-align: justify;">Desde luego, a originales no les gana nadie! Hablamos del título elegido por los sevillanos <b>Full</b>, para su puesta de largo y presentación en sociedad.<b style="color: rgb(51, 51, 0);"> <a href="spotify:album:2LMg0cCy32epKxENUyXpFX">7 meses en la caseta del perro</a></b><span style="color: rgb(51, 51, 0);">,</span> es el curioso título del primer Ep, de este quinteto andaluz, al que habrá que seguir de cerca.</div><div style="text-align: justify;"><br />Pero más allá de la originalidad del título, 7 meses en la caseta del perro, nos presenta a una banda seria, curtida, con estilo propio y con un sonido redondo adquirido con el paso de los años.</div><br /><span class="fullpost"><br /><div style="text-align: justify;">Y es que aunque lancen ahora su primer Ep, <b>full</b> -otrora La Fábrica-, llevan tiempo trabajándoselo sobre los escenarios. Precisamente de la búsqueda de ese nuevo sonido, surgió esta nueva formación, con mismos integrantes, pero con nuevo concepto e identidad.</div><div style="text-align: justify;"><br />El resultado, 5 enérgicas canciones, llenas de vitalidad y de energía, con acertados medios tiempos. 5 Canciones, que desprenden luz y color. Aire fresco para el indie nacional, con ritmos poperos que resultan cercanos y tintes rockeros que desprenden buen rollo. Letras accesibles, melodías pegadizas, buena instrumentación y una gran voz, es la carta de presentación de este grupo al que habrá que seguir de cerca.<br /><br /><br /></div><div style="text-align: center;"><a href="http:///"><object width="250" height="40"><param name="allowScriptAccess" value="always"><br /><param name="flashvars" value="hostname=cowbell.grooveshark.com&widgetID=25075918&style=metal&p=0"><br /><embed src="http://listen.grooveshark.com/songWidget.swf" type="application/x-shockwave-flash" flashvars="hostname=cowbell.grooveshark.com&widgetID=25075918&style=metal&p=0" allowscriptaccess="always" wmode="window" width="250" height="40"></embed></object></a></div></span>Hhttp://www.blogger.com/profile/17301735286723491659noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-85067426097365990722011-04-28T09:54:00.000+02:002011-04-28T09:55:24.195+02:00Miguel Campello - Chatarrero (2011)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/-9nwDZb1hWcM/TbRKKqXq-xI/AAAAAAAACD4/pn3RWuBEGlU/s1600/miguel-campello-chatarrero-espa-2011-296k-vbr_1_664567.jpg"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 320px; height: 320px;" src="http://3.bp.blogspot.com/-9nwDZb1hWcM/TbRKKqXq-xI/AAAAAAAACD4/pn3RWuBEGlU/s320/miguel-campello-chatarrero-espa-2011-296k-vbr_1_664567.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5599181783761091346" border="0"></a><div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;">Elbicho se para, no se separa</span>. O eso dicen sus componentes. De momento, su líder y vocalista <span style="font-weight: bold;">Miguel Campello</span> se lanza al ruedo en solitario con <span style="font-weight: bold; font-style: italic;">Chatarrero</span>, un disco que podría ser una evolución natural de la banda más allá de quien lo firme.<br /><br /><span style="font-style: italic;">Elbicho</span> partía del flamenco para acariciar el rock progresivo, el reggae o el swing, todo con un toque festivo. En <span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Chatarrero</span>, partiendo del mismo punto, Miguel se acerca a ritmos pop/rock más sosegados sin dejar de lado la experimentación marca de la casa. La producción a cargo de <span style="font-style: italic;">Tino di Geraldo</span> y <span style="font-style: italic;">Guillermo Quero</span> es impecable.<font class="fullpost"><br /><br />Temas llenos de sentimiento como <span style="font-style: italic;">Hojas de papel</span>, <span style="font-style: italic;">De la Elvira </span>o <span style="font-style: italic;">Calavera</span> se mezclan con temas algo más luminosos como <span style="font-style: italic;">Caracol</span>, <span style="font-style: italic;">Por los rincones</span> o <span style="font-style: italic;">No me preguntes</span>. Excelente y embaucadora la canción que da nombre al disco.<br /><br />Pero más allá de matices estilísticos, la voz de Campello siempre ha sido el signo inconfundible de su grupo, una de las más personales y cautivadoras del panorama actual. Y eso es lo que invita a escuchar una y otra vez esta colección de adictivas canciones.<br /><br />Un trabajo personal y casi artesanal, como bien demuestra el diseño o el DVD que acompaña al disco, con un videoclip por cada una de las 11 canciones que lo componen.<br /><br /><br /><font size="2"><span style="font-weight: bold; font-style: italic;">"Chatarrero"</span></font><br /><br /><iframe title="YouTube video player" src="http://www.youtube.com/embed/YpZxpnfctD8" allowfullscreen="" width="640" frameborder="0" height="390"></iframe></font></div>Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-2350498361622604652011-04-27T09:20:00.000+02:002011-04-27T09:22:45.954+02:00Second - Demasiado soñadores (2011)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/-x7jk21Wov_U/TbHORPTREoI/AAAAAAAACDw/z8sVNl_AVvA/s1600/Second-Demasiado-so%25C3%25B1adores.jpg"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 320px; height: 320px;" src="http://1.bp.blogspot.com/-x7jk21Wov_U/TbHORPTREoI/AAAAAAAACDw/z8sVNl_AVvA/s320/Second-Demasiado-so%25C3%25B1adores.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5598482607358677634" border="0" /></a><div style="text-align: justify;">Segundo disco totalmente en castellano de la formación murciana con el que pretenden consolidarse definitivamente como una de las bandas más cool de la escena electro-pop-rock.<br /><br />Y ese parece ser el mayor problema, que con tanta dispersión uno no sabe dónde colocarlos, y por ello siguen situados en una zona de nadie que les impide dar ese salto definitivo a un público más masivo, que es lo que su música y su actitud pide a gritos.<br /><br />El eterno dilema entre la independencia y el mainstream. El disco trata de contentar al público de ambos lados de la línea en la que habitan: cortes guitarreros de corte indie clásico, fundamentalmente medios tiempos, se mezclan con temas enfocados claramente a las pistas de baile como un pupurrí entre <span style="font-style: italic;">Phoenix</span>, <span style="font-style: italic;">Bloc Party</span> y los <span style="font-style: italic;">Arcade Fire</span> más festivos.<span class="fullpost"><br /><br />Tampoco se trata de ninguna novedad, porque es algo que les ha caracterizado desde sus comienzos y que se hizo más latente en su anterior disco, el exitoso <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2009/08/second-fracciones-de-un-segundo-2009.html">Fracciones de un segundo</a>, con dos claros bloques diferenciados: <span style="font-style: italic;">pepinazos</span> y melosos medios tiempos. En <span style="font-weight: bold;">Demasiado soñadores</span> nos encontramos ante un buen disco, pero lejos del nivel de composiciones como <span style="font-style: italic;">Rincón exquisito</span>, <span style="font-style: italic;">Más suerte</span> o <span style="font-style: italic;">Conocerte</span>. La línea continuista quizás resta el factor sorpresa que nos encontramos en 2009.<br /><br />Aún así, temas como <span style="font-weight: bold; font-style: italic;">Autodestructivos</span>, <span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Muérdeme</span> o <span style="font-weight: bold; font-style: italic;">Prototipo</span> lo tienen todo para ser auténticos éxitos de estadio, al fin y al cabo <span style="font-weight: bold;">Second</span> son un grupo de directo. Pero yo me quedo con su parte más intimista, que la tienen: la belleza de <span style="font-weight: bold; font-style: italic;">En pequeñas cosas</span> y la sobria y perfecta <span style="font-style: italic; font-weight: bold;">N.A.D.A</span>, uno de los mejores temas de su carrera.<br /><br /><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold; font-style: italic;">"N.A.D.A."</span></span><br /><br /><iframe title="YouTube video player" width="640" height="390" src="http://www.youtube.com/embed/nnIS5bECeMM" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></span></div>Unknownnoreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-83552188613844725242011-04-26T09:23:00.000+02:002011-04-26T09:23:16.301+02:00Iván Ferreiro en las Bodegas Olarra de Logroño<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-2vrc040nVOU/Ta6NAU8NEiI/AAAAAAAACXU/y-T-ihQyrrI/s1600/ferreti.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="http://2.bp.blogspot.com/-2vrc040nVOU/Ta6NAU8NEiI/AAAAAAAACXU/y-T-ihQyrrI/s320/ferreti.JPG" width="320" /></a></div> Desde que hace unos meses el Ayuntamiento de Logroño anunciara el programa del Ciclo Catarsis de esta temporada, éramos muchos los que teníamos señalado el día 16 de abril en nuestros calendarios, y es que el gran <b>Iván Ferreiro</b>, después de años y años, por fin visitaba la ciudad. No fue tan fácil, sin embargo; al tratarse de un Ciclo especial que pretende fundir dos artes como el mundo del vino y la música, el concierto contaba con un limitadísimo aforo de 110 personas, y las -pocas- entradas que se pusieron a la venta (algo más de la mitad) volaron en pocos minutos, dejando a muchísimos fans del gallego sin ocasión de disfrutar de su show, en el cual, por cierto muchos de los presentes ni siquiera sabían quién era <i>el tipo bajito sentado al piano</i> que se disponía a tocar. En <b>SextoHombreDigital </b>apuramos hasta el último momento, pero finalmente tuvimos la suerte de entrar, y esto es lo que sucedió...<span class="fullpost"> <br />
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Llegamos al bonito e impresionante salón de actos de las <b>Bodegas Olarra</b>, un bonito lugar que adecuaron como improvisada sala de conciertos. <b>Iván </b>no se hizo esperar y apareció puntual, acompañado únicamente de su inseparable hermano <b>Amaro </b>y <b>Emilio Saiz</b>, otro de sus fieles guitarristas. En este formato de trío, con <b>Iván </b>sentado al teclado y una mano siempre atenta a la <i>cajita </i>de bases programadas, los tres músicos ofrecieron un divertido concierto que empezó algo frío pero se fue calentando a medida que ellos se iban sintiendo cómodos y las copas de vino iban cayendo una detrás de otra.<br />
<br />
Seguramente, si entre los asistentes se encontrara algún crítico musical quisquilloso, diría que el concierto tuvo varios fallos técnicos y alguna que otra confusión, pero creo que mentiría si dijera que los que estuvimos allí no lo pasamos en grande. <b>Iván </b>tiró de simpatía, repertorio y voz (¡qué voz!) y el público respondió a lo grande, acompañándole en cada estribillo, aplaudiendo a rabiar cada vez que había ocasión, dándole a <b>Iván </b>y los suyos el calor de una bienvenida que tanto habíamos deseado ofrecerle.<br />
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<b>Iván</b>, lejos de dedicarse a presentar su último trabajo, fue intercambiando canciones de sus cuatro discos en solitario, siempre bien acompañado por las guitarras de <b>Amaro y Emilio</b>, que también disfrutaron de lo lindo, intercambiando constantemente miradas y sonrisas cómplices, haciendo ver que estaban disfrutando de un concierto distinto a lo habitual. Los mejores momentos, en mi humilde opinión, llegaron de la mano de <i>Farenheit 451, Toda la verdad, El Viaje de Chihiro, Turnedo y SPNB</i> (celebradísimas ambas) y, sobre todo, de <i>Promesas</i>, <i>Años 80</i>, <i>"M"</i> y <i>El equilibrio es imposible</i>, canciones de <b>Los Piratas </b>que interpretó en solitario al piano y consiguieron emocionarnos a todos.<br />
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<b>Iván, Amaro y Emilio</b> se saltaron el protocolo que marca una hora exacta de concierto y lo alargaron más de media hora, señal inequívoca de lo mucho que estaban disfrutando, y de lo bien que el público estaba respondiendo. Cuando finalmente se despidieron, se llevaron la merecidísima y atronadora ovación de un público siempre fiel a uno de los músicos más importantes del pop español de las últimas décadas, y volvimos a casa con la sensación de que habrán dado decenas de conciertos mejores, sí, pero el buen ambiente que se respiró, la complicidad y la intimidad que se dieron en las Bodegas Olarra, lo compensa todo. Disfrutamos nosotros y disfrutaron ellos, y eso es algo que siempre se agradece. Esperemos que vuelvan pronto, ya se les echa de menos...<br />
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<div style="text-align: center;"><b>Set List</b></div><div style="text-align: center;"><br />
</div><div style="text-align: center;">1. La Jeteé</div><div style="text-align: center;">2. Me toca tirar</div><div style="text-align: center;">3. Extrema Pobreza</div><div style="text-align: center;">4. Ciudadano A</div><div style="text-align: center;">5. Farenheit 451</div><div style="text-align: center;">6. Paraísos Perdidos</div><div style="text-align: center;">7. Canciones para el tiempo y la distancia</div><div style="text-align: center;"> 8. Toda la verdad</div><div style="text-align: center;"> 9. Jet Lag</div><div style="text-align: center;"> 10. De mí un pandero</div><div style="text-align: center;"> 11. El Viaje de Chihiro</div><div style="text-align: center;">12. Mi Furia Paranoica</div><div style="text-align: center;">13. "M"</div><div style="text-align: center;"> 14. Años 80</div><div style="text-align: center;"> 15. SPNB</div><div style="text-align: center;"> 16. Turnedo</div><div style="text-align: center;">17. NY</div><div style="text-align: center;"> 18. Días Azules</div><div style="text-align: center;"> 19. Piensa en Frío</div><div style="text-align: center;"> 20. Promesas</div><div style="text-align: center;"> 21. El Equilibrio es Imposible</div><br />
<iframe title="YouTube video player" width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/Y6MFDWpDnHI" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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<iframe title="YouTube video player" width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/zoHsigPGeV0" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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<iframe title="YouTube video player" width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/zz1zny5TcS0" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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<iframe title="YouTube video player" width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/jOtTeUELcvY" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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<iframe title="YouTube video player" width="560" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/Koq-c1MByng" frameborder="0" allowfullscreen></iframe> </span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-20073209010712367602011-04-25T09:15:00.000+02:002011-04-25T09:21:32.973+02:00De privilegios, magia y otras cosas así<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/-BneF_5SV-tI/TbFvEWW5gSI/AAAAAAAACDo/pmIpXTrPi7w/s1600/17042011300.jpg"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 320px; height: 240px;" src="http://2.bp.blogspot.com/-BneF_5SV-tI/TbFvEWW5gSI/AAAAAAAACDo/pmIpXTrPi7w/s320/17042011300.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5598377932310020386" border="0"></a><div style="text-align: justify;">Tuvimos la inmensa suerte de acompañar a <span style="font-weight: bold;">Fabián </span>en su mini-gira por el levante español, con conciertos en la <span style="font-style: italic;">Sala Matisse</span> de Valencia, en la <span style="font-style: italic;">Cafetería Ítaca</span> de Murcia y en <span style="font-style: italic;">El Varadero</span> de Gandía. En todos ellos estuvo inmejorablemente secundado por el gran <span style="font-weight: bold;">Manolo Tarancón</span>, con el que fabricó momentos mágicos sobre el escenario.<br /><br />Cuando uno ve al leonés sobre las tablas, tiene la sensación de ser un privilegiado. La música de <span style="font-weight: bold;">Fabián</span> va sumando adeptos de uno en uno, y mientras tanto, los demás lo disfrutamos en formatos íntimos y tan cercanos que cada nota y cada palabra erizan la piel.<font class="fullpost"><br /><br />La primera etapa de nuestro viaje fue en Valencia, en la <span style="font-style: italic;">sala Matisse</span>. Ante unos 30 privilegiados, su guitarra y su voz fueron suficientes para impregnar a los asistentes con las cenizas de ese <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2011/03/fabian-despues-del-incendio-y-otras.html">incendio</a> que nos venía a presentar. De su nuevo álbum sonaron <span style="font-style: italic;">Piedras</span>, <span style="font-style: italic;">Nieve en el tejado</span>, <span style="font-style: italic;">Después del incendio</span>, una casi irreconocible <span style="font-style: italic;">Planes, auténticos planes</span> o <span style="font-style: italic;">Diecisiete</span>, una de las más solicitadas y celebradas. No faltaron algunas de las que ya podemos denominar clásicos en su repertorio: <span style="font-style: italic;">Páginas tuyas</span>, <span style="font-style: italic;">Como los gatos</span>, <span style="font-style: italic;">Lugares</span>, <span style="font-style: italic;">Apenas</span>, <span style="font-style: italic;">Atardeceres</span> o <span style="font-style: italic;">Palabras raras</span>. Como broche, <span style="font-style: italic;">Pequeño decimal</span> con <span style="font-weight: bold;">Manolo Tarancón</span> y la preciosa <span style="font-style: italic;">Cómo me acuerdo de ti</span>, del repertorio del valenciano.<br /><br />Nuestra segunda estación pasaba por Murcia. Dicen que ese día hubo partido. Un Barça-Madrid o algo así. Otra veintena de privilegiados supimos escoger en la escala de importancia y disfrutamos de quizá, el mejor concierto de los 3 que tuvimos la ocasión de presenciar. Un setlist similar, pero con un sonido mucho mejor al de la noche anterior que nos acercó un poco más si cabe, al particular universo del leonés. Además de Manolo Tarancón, <span style="font-weight: bold;">Carlos Madrid</span> fue el otro invitado especial de la noche, que subió a darle su toque personal a <span style="font-style: italic;">Palabras raras</span>. Casi hora y media de buena música, la cerró el protagonista con una emocionante interpretación de <span style="font-style: italic;">Triunfadores</span>, tema dedicado a sus padres y que cerraba el ya lejano disco debut, <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2009/06/fabian-espera-la-primavera-2007.html">Espera a la primavera</a>.<br /><br />La meta de nuestro particular tour estaba situada en Gandía, en <span style="font-style: italic;">El Varadero</span>. Enmarcado dentro del ciclo <span style="font-weight: bold;">Gandiautor 2011</span>, abrió fuego <span style="font-weight: bold;">Manolo Tarancón</span> con un concierto de algo más de 40 minutos, en el que repasó algunos de los temas más representativos de su carrera. Sonaron <span style="font-style: italic;">Vendaval</span>, <span style="font-style: italic;">Súper 8</span>, <span style="font-style: italic;">Música fácil</span> o <span style="font-style: italic;">Dos días de tregua</span>. Especialmente feliz me hizo escuchar <span style="font-style: italic;">Postre americano</span>, una de mis favoritas de su cancionero. Concierto corto pero intenso, probablemente de los mejores que le recuerdo al valenciano. Qué mejor manera de enlazar su concierto con el de <span style="font-weight: bold;">Fabián</span> que interpretando de nuevo a dúo <span style="font-style: italic;">Como me acuerdo de ti</span>, que sonó soberbia una vez más. <br /><br />Similar en minutaje e intensidad al concierto de Manolo, <span style="font-weight: bold;">Fabián</span> desgranó algunos de sus mejores temas ante una audiencia selecta pero entregada. <span style="font-style: italic;">Calles de arena</span>, <span style="font-style: italic;">Adiós tormenta</span>, <span style="font-style: italic;">Dos violetas</span>, <span style="font-style: italic;">La huida</span> y de nuevo con Manolo, <span style="font-style: italic;">Pequeño decimal</span> y <span style="font-style: italic;">Triunfadores</span>, con la que lograron emocionarnos recordando la primera vez que tuvimos ocasión de verles en directo, en el mismo lugar y con la misma magia.<br /><br /><br /><font size="2"><span style="font-weight: bold; font-style: italic;">"Cómo me acuerdo de ti"</span><br style="font-weight: bold;"><span style="font-weight: bold;">Sala Matisse, Valencia</span><br style="font-weight: bold;"></font><br /><iframe title="YouTube video player" src="http://www.youtube.com/embed/-l-tgpdQz24" allowfullscreen="" width="640" frameborder="0" height="390"></iframe><br /><br /><font size="2"><span style="font-weight: bold; font-style: italic;">"No estás hecha para mí"</span><br style="font-weight: bold;"><span style="font-weight: bold;">Cafetería Ítaca, Murcia</span><br style="font-weight: bold;"></font><br /><iframe title="YouTube video player" src="http://www.youtube.com/embed/K3kAUPGH-7Q" allowfullscreen="" width="640" frameborder="0" height="390"></iframe><br /></font></div>Unknownnoreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-40090013061686873802011-04-20T08:54:00.004+02:002011-04-20T10:58:45.957+02:00Pájaro Sunrise en directo<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-QjxKUZihtI8/Ta3-VfA4CAI/AAAAAAAACRg/OVtkUW2KJ8s/s1600/221697_10150170482137617_704322616_7012260_2832347_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img src="http://3.bp.blogspot.com/-QjxKUZihtI8/Ta3-VfA4CAI/AAAAAAAACRg/OVtkUW2KJ8s/s320/221697_10150170482137617_704322616_7012260_2832347_n.jpg" width="239" border="0" height="320" /></a></div><div style="text-align: center; font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">Pájaro vuelve al norte!</span></div><div style="text-align: justify;"><br />14 y 15 de abril eran las fechas marcadas en rojo en el calendario. Días en los que <b>Pájaro Sunrise,</b> presentaba su último álbum, <b>Old Goodbyes,</b> por el norte. Jueves, San Sebastián. Viernes, Bilbao. </div><div style="text-align: justify;"><br />Así que nos dividimos. Sextohombredigital, mandó una representación el jueves hasta el Altxerri donostiarra, y el viernes al Cotton Club bilbaíno.<br /><br />Hoy, contamos cómo se vivió el esperadísimo concierto de Donosti, y mostraremos (con vídeos) lo bien que sonaron en Bilbao...<span class="fullpost"><div style="text-align: justify;"><br /><span style="font-style: italic; font-weight: bold;">Jueves 14 de Abril.</span><br /><br />En San Sebastián, se veía venir. La ciudad respiraba intranquila, ante el regreso de los triunfadores de la pasada edición del Festival de Jazz. Y el resultado no se hizo esperar: Cartel de "No hay billetes" luciendo en la puerta, desde horas antes!</div><div style="text-align: justify;"><br />Abrió el concierto el talentoso grupo local, <b>Siete C</b>, al que se le augura un buen futuro, por lo poco que pudimos ver de su directo! Tras ellos, subían a la tarima 4 de los seis componentes de <span style="color: rgb(0, 0, 153); font-weight: bold;">Pájaro </span><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 153);">Sunrise</span>:<b> Yuri Méndez,</b> acompañado por su guitarra y su portentosa voz; <b>Ester Rodríguez</b>, con su xilófono y sus maravillosos coros; <b>Pedro Lópeh</b>, con esa prolongación de su cuerpo llamada acordeón y<b> Javier Jiménez,</b> con su exquisita sensibilidad musical para hacer "gemir" su violín. </div><div style="text-align: justify;"><br />A partir de ahí, comenzó la magia. Comenzó ese sueño del que uno nunca quiere despertar. Comenzaron los primeros acordes de <i style="color: rgb(153, 0, 0);">Salt & Spoon,</i> para deleite de los allí presentes; y con ella, un chorreo continuo de sensibilidad y belleza en forma de canciones, inundaron la sala. Belleza a raudales, como la que desprenden las magníficas <i><span style="color: rgb(153, 0, 0);"><a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/5/vhDnn0Ngzz0">Song for Evangeline</a>, <a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/3/byHiYxLHqoo">Ribbon</a></span> </i>o<i> <a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/4/a77Ml4R48mQ"><span style="color: rgb(153, 0, 0);">Done</span></a></i>. Dejan sin respiración temas brillantemente interpretados en solitario por Yuri Méndez, como<a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/11/eXV0ia-SWtY"> <i style="color: rgb(153, 0, 0);">Old Goodbyes</i></a>,<span style="color: rgb(153, 0, 0);"> </span><i><span style="color: rgb(153, 0, 0);">I don´t want to love you no more</span>, </i>o<i style="color: rgb(153, 0, 0);"> I am done making fun of myself</i>.<br />Gozamos sobremanera con canciones llenas de vida, que bordan al interpretar los cuatro juntos, como <a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/0/a159bdQWOZY"><i style="color: rgb(153, 0, 0);">Beggar/Lover</i></a> o <i style="color: rgb(153, 0, 0);">Young & free</i>; al igual que con las geniales improvisaciones de temas propios como <a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/2/7Tec6DBvniw"><i style="color: rgb(153, 0, 0);">November</i></a>, o de otros autores, como el gran <a href="http://www.youtube.com/user/ruizvigar#p/u/1/5cAckz79lJk"><i style="color: rgb(153, 0, 0);">Jesus etc</i></a>, de Wilco.</div><br /><div style="text-align: justify;">Antes de poner el punto y final al concierto, Pedro y Javi (<b>Barrunto Bellota Band</b>), hicieron enmudecer a la abarrotada sala, interpretando una maravilla de canción tradicional del pueblo gitano en los balcanes, llamada <a href="http://www.youtube.com/watch?v=HJxkGQPsiiE&feature=player_embedded">Ederlezi</a>. Broche de oro para poner punto y seguido a un concierto brillante e inolvidable. </div><br /><div style="text-align: justify;">Punto y Seguido, porque el Pájaro pronto volverá a sobrevolar tierras vascas. Así lo anunció en su concierto. Será en San Sebastián en el mes de Junio, cuando volvamos a verlos en directo, con otro concierto de altos vuelos!<br /><span style="font-size:85%;"><br /><span style="color: rgb(204, 0, 0);">Vídeos enlazados en títulos: Concierto de Bilbao (Mikelón)</span><br /><span style="color: rgb(204, 0, 0);">Foto: Concierto Donosti (Facebook).</span></span><br /></div></span></div>Hhttp://www.blogger.com/profile/17301735286723491659noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-84596343381200366762011-04-19T13:36:00.000+02:002011-04-19T13:36:26.135+02:00La Porra del Clásico II<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-UcFapSZGzxk/Ta1v7fZvU3I/AAAAAAAACXQ/B0WTFO6HWI4/s1600/porra.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-UcFapSZGzxk/Ta1v7fZvU3I/AAAAAAAACXQ/B0WTFO6HWI4/s1600/porra.jpg" /></a></div> Amigos, se acabó el primer <b>Clásico</b>, con un triste empate a uno como todos bien sabéis. Después de tanto esperarlo, el partido resultó intenso y luchado, pero creo que todos esperábamos más de un duelo decisivo como el del <b>Bernabeú</b>, en el que, al final, ambos equipos parecieron dar por bueno el empate. De todos modos, esta sólo era la primera etapa de una serie de encuentros a vida o muerte que mañana mismo tendrá un nuevo capítulo;<b> la final de la Copa del Rey</b>. Mañana, durante 90 minutos, el <b>Barça </b>y el <b>Real Madrid</b> volverán a verse las caras, esta vez en un estadio neutral - <b>Mestalla</b>- con la intención de levantar un trofeo que los blancos llevan sin ganar 17 años y los culés pretenden llevarse para aumentar su distancia como dueños indiscutibles de esta competición. El espectáculo está servido y, éste sí, tiene pinta de ser el partido del Siglo, ¿defraudará?. No lo creemos. <span class="fullpost"> <br />
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Después de que <b>oramalaC </b>se llevara la porra (¡enhorabuena!) al acertar el empate a uno que se dio en el <b>Santiago Bernabéu</b>, en <b>SextoHombreDigital </b>queremos seguir jugando con vosotros, y para ello os proponemos una nueva porra. La manera de jugar es la misma; quien acierte el resultado gana, y como no vale repetir resultado, el que primero lo publique en comentarios se lo queda. El premio también es el mismo; un disco, a gusto del ganador. ¡Jueguen, jueguen!. </span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com18tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-48817644815487320172011-04-18T09:58:00.000+02:002011-04-18T09:58:54.461+02:00La Biblioteca: Retratos, Truman Capote<a href="http://4.bp.blogspot.com/-mh12FTYBr6M/TaHolFjg7uI/AAAAAAAACDI/irF3NI8fdmU/s1600/9788433966704.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5594007936014806754" src="http://4.bp.blogspot.com/-mh12FTYBr6M/TaHolFjg7uI/AAAAAAAACDI/irF3NI8fdmU/s320/9788433966704.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 320px; margin: 0pt 10px 10px 0pt; width: 198px;" /></a><br />
<div style="text-align: justify;">Truman Capote conoció de primera mano las dos caras del éxito. Durante mucho tiempo se movió entre la flor y nata de la sociedad de la época. No había fiesta o sarao en el que él no estuviera presente, apoderándose de ella con su ingenio, locuacidad y su puntito de mala hostia. Podríamos decir, sin lugar a dudas, que era el alma de cualquier fiesta. Pero nada es eterno. La publicación de ‘A sangre fría’ en 1965 cambió su suerte. Capote nunca se recuperó de esa experiencia y quedó marcado de por vida. A partir de ahí: excesos, adicciones y olvido. Apenas escribió nada más en una cuesta abajo que le llevó a dejar este mundo antes de tiempo. Pero antes del fin dejó un puñado de obras maestras eternas, tanto en formato largo como en corto, que nunca envejecerán, que, al contrario que su autor, nunca caerán el olvido.<br />
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En ‘Retratos’ nos encontramos con una recopilación de piezas, más o menos breves, más o menos agudas, que hizo Capote a lo largo de su vida de personajes de primer nivel del mundo del cine, la literatura, del arte y de la sociedad de su época. Estos escritos dispersos -el primero data de 1956 y el último de 1983- se encuentran a medio camino entre la semblanza y el chismorreo, pero llevando siempre impreso el estilo del que era portador Capote, convirtiendo momentos banales y anécdotas insustanciales en verdaderas obras de arte.<span class="fullpost"><br />
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La ‘primera parte’ del libro está compuesto por una serie de seis artículos, los más amplios y personales de todo el libro.<br />
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A Jane Bowles, la autora de ‘Dos damas muy serias’, y a Cecil Beaton, todo un talento con una cámara de fotos en la mano, los describe como dos almas errantes, de vida atípica y nómada. En ‘El duque en sus dominios’, describe la vida de Marlon Brando en Kyoto, donde protagoniza la película ‘Sayonara’. Bajo su afilada pluma, Brando aparece como un hombre complejo, sensible e intenso que se refugia en sí mismo -y en la filosofía zen y budista- y que no deja que nadie se acerque a él. Elizabeth Taylor, recientemente desaparecida, se convierte en el «sueño de un presidiario» amparada por esos míticos ojos color lila que han marcado toda una época (aquí no es muy original que digamos). Con ella habla de amigos comunes, como el malogrado actor Montgomery Clift, y es testigo de momentos tortuosos en su relación con Richard Burton, llena de peleas suicidas en un matrimonio tan pasional como destructivo.<br />
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Sin embargo, son en los retratos que hace de sus amigos Tennesse Williams y de Marilyn Monroe donde Capote despliega parte de su maestría, creando los capítulos, a mí entender, más perfectos y hermosos de todo el libro.<br />
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Marilyn, un ser a punto de quebrarse, y Capote quedan en el funeral de una amiga común. Marilyn llega tarde, como siempre, y se ven obligados a sentarse en la última fila. Durante las exequias, ambos mantienen una conversación, a ratos profunda, hilarante por momentos, donde mezclan secretos y amantes por doquier. En un momento de la misma, Marilyn preguntará a Capote cómo la describiría. Pillado por sorpresa, Truman no sabe qué contestar. Será tiempo después, en un muelle donde están dando una vuelta, con la silueta de Brooklyn recortando el horizonte, cuando por fin encuentre la respuesta: «una adorable criatura.»<br />
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Truman y Tennesse Williams fueron grandes amigos, con sus altibajos, hasta la muerte de Williams. Sus últimos años fueron muy malos, agravados por la muerte de su pareja y convertidos en una espiral de sexo, alcohol y drogas. Pero Truman prefiere recordarle en sus buenos tiempos, cuando sus obras teatrales, como ‘Un tranvía llamado deseo’ triunfaban en los teatros de Nueva York.<br />
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“Pero al recordar ahora a Tennesse, pienso en los buenos tiempos, en los momentos divertidos. Era una persona que, a pesar de su tristeza interior, jamás dejaba de reír. Poseía una risa extraordinaria. No era ni tosca ni vulgar ni especialmente fuerte; simplemente, tenía un asombroso tono ronco de lugareño del Mississippi. Resulta fácil distinguir cuándo había entrado en una habitación, por mucha gente que hubiera en ella.”<br />
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’Observations’ es la segunda, y última, parte del libro y fue publicada originalmente por la editorial neoyorquina Simon and Schuster en 1959. El proyecto surgió de la colaboración entre el fotógrafo Richard Avedon y el propio Capote. En esta parte, las reseñas son mucho más breves y sirven de comentario a las fotografías que poblaban su edición original. Lástima que esas fotos hayan desaparecido de la edición española. Todo una pena porque habrían enriquecido mucho más el texto. Para los que tengáis curiosidad, podéis entrar en la página de Avedon (www.richardavedon.com), en Archive/Portraits y ver esas fotos, junto a muchas otras. Os lo aseguro, merece la pena dedicarlas un tiempo.<br />
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Volvamos al libro. En este conjunto, desfilan retratados, bajo la pluma y bajo el objetivo, personalidades del todo dispares, como la del propio Avedon, paranoico en su perfeccionismo; John Huston; un cada vez más hastiado Chaplin; Coco Chanel; un poco inspirado Marcel Duchamp; Mae West, como un mito sexual extrañamente insegura; Humphrey Bogart, todo un moralista militante (¡¿?!); el escritor William Somerset Maugham; otro escritor, Erza Pound, un «loco incurable», cuyas ideas fascistas le condujeron a la cárcel y a su posterior auto-exilio o esa figura que todo lo eclipsaba: Picasso.<br />
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Para el final dejo los tres retratos que más me han gustado de todo este conjunto, como el de la extraña pareja formada por los escritores franceses Jean Cocteau -«un anciano niño terrible»- y André Gide -«un moralista inmoral»-, donde ninguno de los dos se soportaba. A Louis Armstrong le conoció siendo Truman un niño y recuerda el dúo que formaron un verano para entretener a los turistas en un barco que surcaba el Mississippi. Y el más entrañable, dedicado a Isak Dinesen, la autora de `Lejos de África`, novela que fue la base de la película `Memorias de África`. Una mujer que rompió moldes: aventurera, cazadora, amante… y ahora, ya en su vejez, tan frágil y minúscula que parece a punto de romperse, pero que, como en su juventud, continuaba enganchada a la vida, exprimiéndola con ambas manos.<br />
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En resumidas cuentas, `Retratos` no esta hecho sólo para melómanos; nada de eso, este libro es otra forma de acercarse a la vida y milagros de grandes personajes de la mano de uno de los mejores escritores norteamericanos de su generación. Otra forma de contar sus grandes aciertos, y también sus pequeñas miserias.<br />
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Vidas de famosos, al fin y al cabo. Pero, ojo, aquí los famosos si eran famosos por algo. Escribiendo esta reseña, me he dado cuenta. Joder, Truman, cuánto echo de menos tu lucidez en estos tiempos de campanarios y estébanes. Perra vida.<br />
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<a href="http://3.bp.blogspot.com/-_-cY7bntIa0/TaHoupTZBrI/AAAAAAAACDQ/BkuyomKj-bc/s1600/truman-capote-1955-by-richard-avedon.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5594008100229678770" src="http://3.bp.blogspot.com/-_-cY7bntIa0/TaHoupTZBrI/AAAAAAAACDQ/BkuyomKj-bc/s320/truman-capote-1955-by-richard-avedon.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 320px; margin: 0pt 10px 10px 0pt; width: 318px;" /></a><br />
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Truman Capote, fotografiado por Richard Avedon.<br />
Nueva York. 10 de octubre de 1955<br />
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<span style="font-size: 85%;"><span style="font-weight: bold;">Retratos</span><br />
<span style="font-weight: bold;">Truman Capote</span><br />
<span style="font-weight: bold;">Traducciones de Mauricio Bach, Francesc Roca y Benito Gómez Ibáñez</span><br />
<span style="font-weight: bold;">Barcelona: Anagrama, 2006</span><br />
<span style="font-weight: bold;">Compactos; 239. 163 p. </span><br />
<span style="font-weight: bold;">ISBN: 84-339-6670-4</span></span><br />
</span></div>Samuelhttp://www.blogger.com/profile/03960322317370110752noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-72981251899085233102011-04-15T09:22:00.000+02:002011-04-15T09:22:44.883+02:00Mission Bell - Amos Lee (2011)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-sYVGOW3W1lk/TaS94mSjP7I/AAAAAAAACRU/8aEIDiAYiE0/s1600/amos-lee-mission-bell.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-sYVGOW3W1lk/TaS94mSjP7I/AAAAAAAACRU/8aEIDiAYiE0/s320/amos-lee-mission-bell.jpg" width="320" /></a></div><br />
<div style="font-weight: bold; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"> </span><span style="color: #990000; font-size: medium;">Apunten, apunten!</span></div><br />
<div style="text-align: justify;">Tomen papel y lápiz, que ahí va otro de los discos del año, o de los últimos años, que no hay que perderse! Y es que vaya genialidad de álbum se ha sacado de la manga el señor Lee.</div><br />
<div style="text-align: justify;">Cuarto álbum de <b>Amos Lee</b>. Cuarta joya publicada. Pero me atrevo a decir que este <b style="color: #990000;">Mission Bell</b>, es sin duda el mejor de todos. Está por encima del resto, incluso supera a su ópera prima! Y es que Amos se ha tomado a conciencia este álbum. Se ha asociado con un productor de la talla de <b>Joey Burns </b>(Calexico), casi nada! Ha contado con los grandes músicos que componen su banda, y por si esto fuera poco, se ha permitido el lujo de contar con colaboraciones estelares, como las de <span style="font-weight: bold;">Sam Beam (Iron & Wine), Lucinda Williams, Willie Nelson</span>...</div><span class="fullpost"><br />
<div style="text-align: justify;">Una bestialidad de álbum 100% recomendable. Y es que aunque en nuestro país <b>Amos Lee</b>, sea un auténtico desconocido, este hombre tiene una de las voces más privilegiadas del panorama musical, y una clase para componer e interpretar, fuera de lo común! Aturde el álma que le pone a sus interpretaciones el mejor representante del soul <span xmlns="http://www.w3.org/1999/xhtml">contemporáneo</span>. Su fusión del mejor folk con el Soul, el R&B, y el country, es pura delicatessen.</div><div style="text-align: justify;"><br />
Por una vez haré caso a mi amigo Jota y no dejaré más chapa. Simplemente diré que dudo que este año haya muchos más discos que estén a la altura de<a href="spotify:album:07HizW0Hwz3rDY9aDtoLXS"> <span style="color: #990000;">Mission Bell</span></a>... apunten, apunten y si se animan, dense el gustazo de escucharlo, que no se arrepentirán!<br />
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<div style="text-align: center;"><span class="fullpost"><iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="390" src="http://www.youtube.com/embed/tWOZPI3kbbU" title="YouTube video player" width="480"></iframe></span></div><span class="fullpost"><br />
</span></div></span>Hhttp://www.blogger.com/profile/17301735286723491659noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-16560145261866054872011-04-14T15:32:00.000+02:002011-04-14T15:32:31.901+02:00La porra del Clásico<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-RX9NswvVnf4/TaV3j8wHTOI/AAAAAAAACWs/rscBwgqZdoY/s1600/porra.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="274" src="http://4.bp.blogspot.com/-RX9NswvVnf4/TaV3j8wHTOI/AAAAAAAACWs/rscBwgqZdoY/s320/porra.jpg" width="320" /></a></div>Este sábado, a las 22:00, el Real Madrid y el Fútbol Club Barcelona jugarán el primero de los cuatro partidos que los enfrentarán en el próximo mes en tres competiciones distintas (Liga, Copa del Rey y Champions League). Como cada vez que los dos clubes más poderosos de nuestro fútbol se ven las caras, el mundo se parará durante los noventa minutos largos que dure el partido, y los seguidores de ambos equipos serán un manojo de nervios hasta que el árbitro pite el final. <span class="fullpost">De un duelo entre los dos pesos pesados del fútbol mundial sólo puede salir un vencedor, y el que se lleve los tres puntos en el combate del Santiago Bernabeú afrontará con más garantías de éxito los encuentros de Copa Y Champions que vendrán después. Pocas veces el fútbol nos ha brindado una lucha como la que se nos viene encima; dos de los mejores entrenadores del mundo en los banquillos, muchos de los fútbolistas mejor valorados del panorama internacional sobre el césped y cuatro partidos en los que demostrar quién es el rey de la temporada. Casi nada...<br />
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En <b>SextoHombredigital </b>queremos vivir el clásico de los clásicos con pasión, y por eso queremos organizar una de nuestras tradicionales porras. Es muy simple, sólo tenéis que decirnos qué resultado creéis que se dará en el Bernabéu en el partido de este sábado, y quien lo acierte (no vale repetir resultado, quien antes lo deje en comentarios se lo queda) se lleva el premio; un disco, el que más le guste, que recibirá en su casa lo antes posible. ¿Os animáis?</span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com16tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-69841225008903163952011-04-13T09:08:00.000+02:002011-04-13T09:09:09.350+02:00Entrevista Álex Ferreira<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-PRcutD2Vzl4/TaQsbT2y-SI/AAAAAAAACWI/2SZT-h87gF8/s1600/alexferre1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://3.bp.blogspot.com/-PRcutD2Vzl4/TaQsbT2y-SI/AAAAAAAACWI/2SZT-h87gF8/s320/alexferre1.jpg" width="320" /></a></div><b>Álex Ferreira es un escritor de canciones dominicano afincado en España desde hace unos años. Llamó la atención de la crítica y el público con dos maravillosos EPs y ya el curso pasado firmó uno de los mejores trabajos del año, <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2010/02/alex-ferreira-un-domingo-cualquiera.html"><i>Un Domingo Cualquiera</i></a>. Álex está de vuelta con un EP recién estrenado, <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2011/03/alex-ferreira-dulus-dominicus-ep-2011.html"><i>Dulus Dominicus</i></a>, y en SextoHombreDigital tuvimos el enorme placer de hablar con él sobre éste trabajo, sus proyectos, sueños, gustos musicales y muchas cosas más...</b><span class="fullpost"><br /><br /><b>Antes de nada, preséntese; ¿Quién es Álex Ferreira?</b><br /><br /><i>Cancionista postmoderno melodramático, solipsista, apátrida y rabiosamente hereje.</i><br /><br /><b>Hace ya seis años que vives en España, ¿por qué elegiste este país?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Soy fan de Europa y me gusta hablar en castellano. España parecía el lugar perfecto.</i><br /><b><br /></b><br /><b>Durante tu infancia viviste en Santo Domingo, New York y Miami, ¿dejarás de subirte a aviones alguna vez en tu vida? ¿Te ves envejeciendo en España o es sólo una etapa más en tu vida?</b><br /><br /><i>Si me detengo en un sitio me mareo, necesito viajar por mi bienestar mental. Tampoco me quiero comprometer con una ciudad o estilo de vida. Ahora tengo mi casa en Madrid, pero mañana quién sabe, a lo mejor me quedo toda la vida o a lo mejor no. Aunque estaría bien envejecer en una playa del caribe.</i><br /><br /><i><span style="color: red;"><b><span style="font-size: large;">"Si me detengo en un sitio me mareo, necesito viajar por mi bienestar mental"</span></b></span></i><i> </i><br /><br /><b>Has publicado recientemente un EP, <i>Dulus Dominicus</i>, ¿necesitabas presentar estas cinco canciones o ves lejana la publicación de un segundo LP?</b><br /><br /><i>Estoy maquetando el siguiente disco y estas canciones no me encajaban en él. Me parecía un buen momento para publicar algo, pero no tiene nada que ver con el siguiente disco. No creo que tarde más de un año sin sacar un LP.</i><br /><br /><b>“Dulus Dominicus” es el nombre latino de la cigua palmera, un ave típica de la República Dominicana entre otras zonas, ¿tiene algún significado especial para ti?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Es más bien el nombre científico. Me crié rodeado de estos pajaritos y cuando estuve grabando el EP me encontraba constantemente con alguno.</i><br /><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-TXmmMBsyr2o/TaQtAo7F4gI/AAAAAAAACWM/8rWKsXZ1kj4/s1600/alexferre2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-TXmmMBsyr2o/TaQtAo7F4gI/AAAAAAAACWM/8rWKsXZ1kj4/s320/alexferre2.jpg" width="209" /></a></div><b>A la hora de catalogar tu estilo, según los cánones históricos se podría decir que eres un cantautor, ¿te consideras como tal?</b><br /><br /><i>Sí. Escribo canciones y las canto, supongo que soy un cantautor.</i><br /><br /><i><span style="color: red; font-size: large;"><b>"Escribo canciones y las canto, supongo que soy un cantautor" </b></span></i><br /><br /><b>Siguiendo tu trayectoria, parece que tu música cada vez se inclina más hacia el pop, ¿has pensado alguna vez en rodearte de una banda estable con la que girar y grabar?</b><br /><br /><i>Es muy difícil, pero me encantaría. Se puede decir que es una meta que tengo pero ahora no me lo puedo permitir por cuestiones económicas. </i><br /><br /><b>A la hora de tocar, ¿cómo te sientes más cómodo, en la intimidad del acústico o acompañado de otros músicos?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Las dos maneras tienen su aquel. Lo bueno es que cuando estoy muy saturado de alguna forma puedo pasar a la otra y todo me parece nuevo. Las canciones cambian mucho según el formato.</i><br /><br /><b>Llama la atención la cantidad de artistas con los que colaboras habitualmente en conciertos, ¿disfrutas poniendo tu voz en temas “ajenos"? ¿Quiénes son los músicos con los que mejores ratos has pasado sobre un escenario?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Me encanta poner voz en temas ajenos y que de pronto una voz ajena cante una canción mía. Con quien mejor me la he pasado en escenarios podría mencionar a Ivan Ferreiro, Xoel López o toda la Caravana Americana. A fin de mes voy a cantar en el concierto de Havalina, eso me tiene muy emocionado.</i><br /><br /><b>En <i>Dulus Dominicus</i> incluyes una canción, <i>Los Discos Daban Vueltas</i>, que habla sobre el casi extinto ritual de escuchar discos en vinilo. ¿Eres coleccionista de este formato? En la redacción de SextoHombreDigital estamos divididos, convéncenos, ¿vale la pena invertir en “plástico”?</b><br /><br /><i>Sí, tengo vinilos, pero también tengo CDs, cassettes y MP3s. Escuchar música es una cosa muy personal, cada quien lo hace a su manera. La canción "Los Discos Daban Vueltas" no es una crítica a cómo se escucha la música ahora ni mucho menos, es más bien una añoranza a unos tiempos que recuerdo con mucho cariño, pero eso no quiere decir que ahora no estemos en un momento emocionante. El otro día hice un viaje de 8 horas y si no fuera por mi iPod aquello habría sido un infierno.</i><br /><b><br /></b><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-FiYETwoltWA/TaQtquS3SpI/AAAAAAAACWQ/mm9x1EPtRkk/s1600/alexferre3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://2.bp.blogspot.com/-FiYETwoltWA/TaQtquS3SpI/AAAAAAAACWQ/mm9x1EPtRkk/s320/alexferre3.jpg" width="320" /></a></div><b>Hablemos un poco de tus gustos musicales; para empezar, ¿quiénes dirías que son tus mayores referentes?</b><br /><br /><i>Antonio Machín.</i><br /><br /><b>Imagina que un caprichoso incendio quema tu colección de discos. Si estuviera en tus manos, ¿qué tres salvarías?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Kind Of Blue de Miles Davis, Pink Moon de Nick Drake, Ok Computer de Radiohead.</i><br /><i>Pero perdería demasiado tiempo buscándolos, igual ya estoy cocido antes de.</i><br /><br /><b>¿Cuál es la canción que más te ha marcado en la vida?</b><br /><br /><i>"Cumpleaños Feliz".</i><br /><br /><b>Si pudieras elegir, ¿con qué músico o banda te gustaría compartir escenario?</b><br /><br /><i>Flaming Lips.</i><br /><br /><b>Recomiéndanos algún grupo que hayas descubierto recientemente y te haya enganchado;</b><br /><br /><i>James Blake</i><br /><b><br /></b><br /><b>Una de nuestras preferidas; ¿Qué disco escuchas cuando estás solo y sabes que nadie puede verte y escondes cuando tienes visita?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Te aseguro que todos mis discos están a la intemperie de la multitud y ninguno me ruboriza.</i><br /><b><br /></b><br /><b><i style="color: red;"><span style="font-size: large;">"Te aseguro que todos mis discos están a la intemperie de la multitud y ninguno me ruboriza"</span></i><br /></b><br /><b><br /></b><br /><b>Para ir terminando, en SextoHombreDigital tenemos la tradición de que cada entrevistado deje una pregunta a ciegas para el siguiente invitado. En tu caso, fue Jaime Anglada quien te dejo esta pregunta; “¿Qué canción pondrías el día que escuchemos que la guerra ha terminado para siempre? Sólo una.”</b><br /><i><br /></i><br /><i>"Hallelujah", pero la versión de Jeff Buckley.</i><br /><br /><b>¿Te animas a dejar una? </b><i></i><br /><i><br /></i><br /><i>¿Cambiarías todo lo que sabes por saber la mitad de lo que ignoras?</i><br /><br /><b>¿Qué proyectos tienes en mente para este 2011? ¿Tendremos nuevas canciones de Álex Ferreira?</b><br /><i><br /></i><br /><i>Espero que sí, en eso estamos. Pero será como muy pronto para finales de año. </i><br /><b><br /></b><br /><b>Nada más, Álex, es un auténtico placer que contestes a nuestras preguntas, un fuerte abrazo.</b><br /><br /><i>El placer es mio, ¡gracias!</i><br /><br /><br /><div style="text-align: center;"><i>"Los Discos Daban Vueltas" </i></div><div style="text-align: center;"><object height="28" width="335"><param value="http://www.divshare.com/flash/audio_embed?data=YTo2OntzOjU6ImFwaUlkIjtzOjE6IjQiO3M6NjoiZmlsZUlkIjtzOjg6IjE0MjIyOTQwIjtzOjQ6ImNvZGUiO3M6MTI6IjE0MjIyOTQwLTFiMiI7czo2OiJ1c2VySWQiO3M6MToiMCI7czoxMjoiZXh0ZXJuYWxDYWxsIjtpOjE7czo0OiJ0aW1lIjtpOjEzMDI2NDIwNDI7fQ==&autoplay=default" name="movie"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed wmode="transparent" height="28" width="335" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" src="http://www.divshare.com/flash/audio_embed?data=YTo2OntzOjU6ImFwaUlkIjtzOjE6IjQiO3M6NjoiZmlsZUlkIjtzOjg6IjE0MjIyOTQwIjtzOjQ6ImNvZGUiO3M6MTI6IjE0MjIyOTQwLTFiMiI7czo2OiJ1c2VySWQiO3M6MToiMCI7czoxMjoiZXh0ZXJuYWxDYWxsIjtpOjE7czo0OiJ0aW1lIjtpOjEzMDI2NDIwNDI7fQ==&autoplay=default"></embed></object></div><br /><b>Podeis escuchar toda la discografía de Álex Ferreira en <a href="http://open.spotify.com/artist/3COVuPWvshbsdm0kdMMTr7">Spotify</a>.</b></span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-6288950593647641462011-04-11T09:29:00.000+02:002011-04-11T09:32:17.345+02:00Quique, Jacob y las expectativas<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/-9FVttjuubng/TaH4KDXjUxI/AAAAAAAACDg/JEZHGjPOSpQ/s1600/Gonzalez-24-03-11.jpg"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 320px; height: 200px;" src="http://3.bp.blogspot.com/-9FVttjuubng/TaH4KDXjUxI/AAAAAAAACDg/JEZHGjPOSpQ/s320/Gonzalez-24-03-11.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5594025063757337362" border="0"></a><div style="text-align: justify;"><span style="font-weight: bold;">Quique González</span> se quedó con ganas de tablas después de la larga gira de presentación de su último disco, <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2010/02/quique-gonzalez-daiquiri-blues-2009.html">Daiquiri Blues</a>, y junto con su inseparable amigo Jacob ha ideado una nueva serie de conciertos en formato más íntimo con la única ayuda de un piano, guitarra acústica y contrabajo.<br /><br />En principio la idea no puede resultar más atractiva, sin embargo, y discúlpenme la osadía, uno salió algo decepcionado del concierto que el pasado sábado el madrileño ofreció en el Auditorio Victor Villegas de Murcia.<font class="fullpost"><br /><br />Y más allá de la subjetividad que pueden dar los estados de ánimo y las apetencias puntuales, hay algo que tengo claro: de la casi decena de actuaciones del señor González que he tenido el placer de disfrutar ésta es la que peor sabor de boca me ha dejado. De lejos.<br /><br />Y eso que el comienzo fue alentador. <span style="font-style: italic;">Reloj de plata</span> con Quique al piano, precioso, por cierto, enlazando con <span style="font-style: italic;">Discos de antes</span>. Pero el problema no fueron las canciones. Las tiene de todos los colores y todas de un nivel de notable en adelante. Sin embargo, aquello no acabó de sonar lo cálido que uno esperaba. La guitarra sonó algo baja, la voz algo alta y el sonido del contrabajo oscilaba entre lo excesivo y lo inapreciable.<br /><br />El repertorio, el habitual a lo largo de esta gira. Muy celebradas <span style="font-style: italic;">Fito</span>, <span style="font-style: italic;">Ayer quemé mi casa</span> o <span style="font-style: italic;">Rompeolas</span>. Como curiosidades más notables, la versión ralentizada de <span style="font-style: italic;">Hoy puede ser un gran día</span> del maestro <span style="font-style: italic;">Serrat</span>, la de <span style="font-style: italic;">La casa cuartel</span> de <span style="font-style: italic;">Kiko Veneno</span> y <span style="font-style: italic;">These days</span> de Jackson Browne, que ya adaptó al castellano <span style="font-style: italic;">Enrique Urquijo</span>.<br /><br />Lo dicho, siempre es un gran plan sentir de cerca las canciones de este genio pero, para un servidor, ésta vez el show no estuvo a la altura de las expectativas.<br /></font></div>Unknownnoreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-738663040340374111.post-59836532088919092342011-04-07T09:32:00.000+02:002011-04-07T09:32:38.760+02:00Mäbu - Buenos Días (2011)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-tOb-d1_wFxc/TZw1SdYhhuI/AAAAAAAACVo/0ebVVduR_jg/s1600/mabu.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-tOb-d1_wFxc/TZw1SdYhhuI/AAAAAAAACVo/0ebVVduR_jg/s1600/mabu.jpg" /></a></div>En <b>SextoHombreDigital</b> <a href="http://sextohombredigital.blogspot.com/2009/08/mabu-con-todo-el-aire-del-norte-en-el.html">lo teníamos claro desde hace mucho tiempo</a>, así que el éxito de <b>Mäbu </b>no nos ha pillado por sorpresa. Sí, tuvimos la suerte de conocerla hace algunos años, en un concierto en un pequeño bar de Bilbao, y nos enamoramos perdidamente de su voz, algo que, por otra parte, le pasa a todo aquel que la escucha. Ahora está en boca de todo el mundo, llegando a públicos muy diferentes y cumpliendo el sueño de pasear sus canciones por las principales ciudades del país, donde, lógicamente, la reciben con los brazos abiertos. Lejos queda ya <b>María Blanco</b>, la tímida cantautora que escondía sus ojos detrás de su guitarra. <b>Mäbu </b>es ahora una consolidada banda de pop con cinco miembros (<b>María, Txarlie, Daniel, César y Aridai</b>) y un bonito primer disco bajo el brazo, <a href="http://open.spotify.com/album/7rBFi1YDDMSjjvA9j6MFIH"><i>Buenos Días</i></a>.<span class="fullpost"><br /><br /><b>Mäbu </b>ya habían avisado de lo que eran capaces con <a href="http://open.spotify.com/album/5BAgRfeumKbuduTsbE11x5"><i>Hallo</i></a>, un pequeño EP publicado hace unos meses con el que pretendía ir allanando el camino del siempre complicado primer disco, momento clave en la carrera de cualquier banda. <i>Hallo </i>cumplió su cometido; sació la sed de los que esperábamos escuchar sus canciones grabadas en estudio y consiguió enganchar a mucha gente que no los conocía. Para cuando <i>Buenos Días</i> salió a la venta, <b>Mäbu </b>había despertado la curiosidad de un nuevo público que, sumado a los fieles que se había ido ganando en los últimos años, convirtieron este álbum en una de las sorpresas más agradables de la temporada.<br /><br />¿Qué vamos a encontrar en <i>Buenos Días</i>?. Ante todo, una VOZ. Dulce, enérgica, colorida, suave... Cualquier adjetivo vale, porque no hay lugar al que no lleguen sus cuerdas vocales, que ella maneja a su antojo. La voz de <b> María </b>es el eje sobre el que gira el disco, una colección de canciones que nacieron vestidas por una sola guitarra acústica y que ahora florecen, como la primavera, llenas de colores y olores nuevos. Y es que <b> María </b>ha encontrado en su banda el soporte perfecto para sus canciones, unos músicos que han crecido junto a ella y han encontrado el envoltorio adecuado para cada una de ellas, dándole un sonido mucho más cercano al pop que a la canción de autor, sembrando cada tema de ricos y acertados matices.<br /><br />Canciones de sobra conocidas por sus seguidores como <i>Hazme el amor</i>, <i>Quiéreme</i>, o <i>Estoy bien como estoy</i> siguen latiendo como el primer día, pero lucen más guapas que nunca con sus nuevos y recién estrenados vestidos. Mención aparte merecen <i>A Solas</i> y <i> Buenos Días</i>, sin duda alguna las dos joyas del disco y las que mejor muestran las virtudes de esta mujercita a la que estábamos esperando desde hace tiempo.<br /><br /><i>Buenos Días</i> es un disco agradable, con un punto inocente y rebosante de magia. Apto y recomendable para todos los públicos. ¿A qué esperáis?.<br /><br /><iframe title="YouTube video player" width="425" height="349" src="http://www.youtube.com/embed/P9XlYZBzVoI" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></span>Mikelhttp://www.blogger.com/profile/14638012320409430617noreply@blogger.com3